La.
La pintura es una valiosa fuente de información para los geógrafos
y para todos los interesados.
Por el paisaje, la sociedad y el territorio,
a través de los pintores, contemplamos los elementos esenciales
que configuran el paisaje, la belleza y la estética de los lugares
que recrean en sus cuadros.
Un ejemplo de ellos es la vista general de Toledo,
desde la cruz de los canónicos obra de género; Píriz de villa, 1.000.
Realizada en 1.836 que desde 2004
se puede contemplar en el Museo de Bellas Artes de Bilbao.
La obra representa una panorámica del conjunto
de la ciudad desde el siglo xix, concretamente,
se pintó en 1.836.
Entonces tiene interés porque nos permite profundizar
en el concepto, en el análisis del arte
de la obra concreta, pero desde la geografía,
teniendo en cuenta la simbiosis y la relación que hay
entre geografía, arte, entre geografía y paisaje,
y también porque nos permite comparar esa imagen con imágenes anteriores.
Yo me remontarían a 1.563 al siglo 16 concretamente a Anton
van venga a ver la comparación entre vengar de la vista devenga,
r y la de Pérez -vi a 1.000.
Nos permite mostrar la ciudad una misma imagen en dos etapas.
En dos momentos históricos distintos.
Uno es un momento de decadencia, de crisis de la ciudad;
en cambio, esas representaciones,
esa imagen que nos da vinguera, es un momento de fuerza
y es un momento de esplendor.
Entonces son dos imágenes en ese sentido muy representativas
y luego dos formas de hacer,
porque al geógrafo nos interesa el espacio
y nos interesa al territorio,
pero nos interesan las emociones y los sentimientos,
que en ese sentido es un paisaje especialmente interesante
que corresponde a un fragmento del frente de falla, del,
toca lo cristalino o del toca lo Pablo estoico,
como queramos decir, de Toledo,
roto abierto por el río tajo.
En consecuencia, es un paisaje espectacular que nos interesa
porque nos permite comparando estas dos imágenes nos permite hablar
de otros tiempos, de otras situaciones
y también de otras formas de entender el espacio y entender el paisaje,
porque en este caso estamos en pleno el romanticismo y Pérez Villamiel,
es por excelencia uno de los mayores
o de los más grandes pintores del romanticismo.
Yo diría el principal pintor romántico español,
sin lugar a duda de paisaje.
La obra también hay que entenderla, lógicamente, en esos años.
En ese momento, en esos años, 30 que estábamos en pleno,
romanticismo y aparte de estar en pleno romanticismo,
estamos en un momento en que España está de moda y están de moda.
Los paisajes que nos muestran la ruina,
la decadencia de épocas pasadas,
en consecuencia, Toledo, en ese sentido,
en ese momento es un espacio totalmente emblemático,
totalmente significativo.
No se puede entender adverbi ya 1.000,
sin dais Roberts y el artista
-inglés, pues es uno de esos viajeros,
que, en este caso
es un pintor que se siente atraído por los paisajes exóticos,
de nuestro país, de Andalucía muy especialmente,
pero también viéndole, vive Toledo.
También, viendo algunos paisajes y su estilo,
su manera de hacer le va a influir.
No.
En cuanto a la composición del cuadro, nos muestra también
una de las características esenciales de toda la obra de Pérez ya 1.000,
que es la mezcla de lo arquitectónico con la naturaleza.
Entonces en este caso tenemos, si nos atiende, nos atenemos,
estrictamente a la materialidad del cuadro
lo veríamos dividido en dos zonas perfectamente diferenciadas,
por una especie de eje central que va
desde el Convento de los Trinitarios,
que lo tenemos en primer plano; trazamos una línea vertical,
pues nos vamos a encontrar con la catedral a derecha;
tendremos el espacio esencialmente urbanizado
arquitectónico y a la izquierda; el espacio natural,
pero en cualquier caso, naturaleza y arquitectura,
con una profunda simbiosis en ese caso
en lo que estamos contemplando aquí todo lo que es la parte izquierda
de la composición del cual encontramos,
naturaleza y pura naturaleza, pero pura naturaleza
de un paisaje que además cobra valor por el exotismo;
es decir, no es un paisaje banal.
Es un paisaje auténticamente excepcional.
La excepcionalidad la da la propia estructura,
ese frente de falla y ese desnivel sobre el que se asienta la ciudad,
sobre todo si pensamos que aproximadamente está emplazada
las zonas más alta.
El Alcázar concretamente tiene un desnivel de casi 100 metros
con relación al río o al fondo del río;
En consecuencia es un desnivel muy profundo que añade espectacularidad,
pero si una vez que el río se encaja materialmente
en un torno en un desfiladero tremendamente estrecho,
aprovechando unas fallas, todo eso añade excepcionalidad,
a este paisaje, porque el arte romántico
o a vamos a decir el artista en general o la sensibilidad
que se va generando a principios del siglo decimonoveno es
la atracción por la naturaleza.
La atracción por el paisaje.
No en el caso de las figuras, es otra, de sus características.
Villamiel
-puebla de figuras el cuadro porque en ese mismo
también ascendiendo del fondo de valle del Tajo,
a la cruz de los canónicos al hospital de los,
al convento de los Trinitarios, vemos otra serie de figuras
por el camino que introducen animación al paisaje
y si ya pusiéramos muchísima, muchísima atención,
veríamos las orillas del río.
También pobladas de figuritas pequeñas figuritas
como elemento de referencia,
incluso anecdóticamente incluso una la banderas encontraríamos
al pie del puente de Alcántara en cualquier caso,
que la figura es un elemento referencial importante,
no a la derecha;
en un segundo plano, de manera especialmente destacada,
se observa la puerta nuevo de bisagra con el gran escudo del emperador
las principales líneas de fuga de la composición del cuadro.
Convergen en ella.
Detrás se alza la silueta de la ciudad con la torre
de la catedral y la iglesia de San Ildefonso,
con sus dos Torres.
Montón tinga a Arguello,
lo que representa es el espacio y lo que él ve,
tal como es casi de manera topográfica.
En cambio,
lógicamente villa 1.000 lo va a deformar,
lo va porque lo que quiere es transmitir la emoción sentimientos
y en este caso lo hace a través de la verticalidad.
Con esas líneas que tienden hacia la parte alta
de la composición que fugan hacia el exterior,
genera un movimiento vertical,
porque es en los juegos en los que entra el artista.
En ese deseo de espiritualización vamos a decirlo así de elevación
de las formas.
La aproximación del ojo del espectador
a los detalles del cuadro,
permite reconocer la técnica pictórica del artista,
una pincelada nerviosa y rápida y una paleta,
más tosa de colores o crisi, tonos brillantes,
que diluyen las formas, y añade ensoñación y nostalgia.
La el tratamiento de la de la luz por parte
de Villa 1.000 es siempre muy original,
y es uno de los elementos también consustanciales a su obra,
absolutamente fundamentales.
En ese caso, se trata de una luz dorada,
de una luz de atardecer,
donde dominan los ocres los suaves, amarillos,
pero es esa luz de mortecina de la última hora de la tarde,
que añade misterio, añade va porosidad.
También él aplica unos brillo nos barnices muy brillantes
que provoca y produce reflejos.
En definitiva, es un tratamiento de la luz,
y del color que él aprende en del Roberts,
porque de ahí viene Robbers, representa el puente de Alcántara
en varias ocasiones y podemos ver que los efectos,
los juegos de luces, los claroscuros,
los tonos dorados están también siempre presentes,
y eso se convierte en un motivo absolutamente fundamental
y característico de la obra de Villamiel.
Si bien insisto en que esa luz y color
le permite generar profundidad,
porque le permite también con esa luz del atardecer
y que es la que lo que él utiliza en este caso,
hacer que las figuras que las formas proyecten unas sombras
muy alargadas.
Y eso nos genera también volumen y nos genera intensidad.
En la composición.
La vista de los canónicos, de ingeniero,
pero es una aportación importante en el mundo.
Los paisajes pintados desde el siglo 16,
hoy bien reconocibles forman parte de los valores patrimoniales
por los que fue declarada monumento histórico.
En 1940.
Patrimonio de la humanidad por la Unesco en 1986,
de valor universal,
en 2013 por eso exigen ser conservados
para posteriores generaciones la la la la la la la la la la.