Poetas en la radio, dos puntos,
un espacio dedicado a poetas actuales,
un programa realizado desde la UNED
sobre una idea, una propuesta de Ana Zamorano,
profesora del departamento de filológicas extranjeras,
y sus lingüísticas en la Facultad de Filología de la UNED
y coordinadora del Máster de estudios de género de la UNED.
Qué tal?
Cómo estas un saludo?
Hubiesen aludido Miguel, encantada,
de volver a los muy claro reencuentro al reencuentro.
Efectivamente, en poetas, en la radio,
en este espacio contamos siempre con la colaboración imprescindible,
y digo imprescindible quiero subrayarlo de Rosa García,
crítica literaria y, sobre todo autora,
poeta ella también, y que ha sido profesora de Filología Inglesa
en la Universidad Complutense de Madrid
y directora del Instituto de Investigaciones
feministas, en la misma universidad.
Rosa un motivo de alegría encontrarnos aquí en este estudio
tan querido para ti.
Pues sí?
Sin duda, un motivo de alegría,
muy contenta de estar aquí de nuevo tebeo.
Muy bien y eso nos alegra a todos porque yo creo que es un equipo
del que formamos, que ha dado mucho juego,
dado muchos espacios de poetas en la radio,
dos puntos y sigue dando y el ejemplo lo tenemos aquí
con la invitada de hoy, de poetas en la radio dos puntos,
que es la poeta Carmen Díaz, Margarita Carmen.
Bienvenida a la UNED.
Muchísimas gracias por estar aquí Carmen Díaz Margarita.
Es poeta, es crítica, y doctor en Filología Hispánica,
por la Universidad Complutense de Madrid
ha sido también profesora
en la misma universidad en la Universidad Complutense de Madrid.
Este programa es el reencuentro después de la pandemia
de este equipo, que ha llevado a cabo tantos espacios
dedicados a puede darse en la ratio dos puntos
dedicado a Isabel ruedas, y memoria dramas de zamorano.
Desde la emoción queremos dar un impulso a este espacio
tan querido por nosotros
y que nos ha llevado tantas horas de encuentro y de trabajo,
y de ese trabajo da muy buena fe,
Rosa García puedes hacernos una aproximación a la labor
a la obra de Carmen Díaz Margarita.
En este recorrido que llevamos a cabo ya, pues, si escrita por mujeres,
por favor pues sí Carmen Díaz,
Margarita nació en París, en 1961 es poeta española,
crítica literaria y doctora en Filología Hispánica.
Es, asimismo autora
de una obra de teatro, el loco y suplicando,
pieza lírica de teatro, absurdo 2019,
pieza lírica de transferencia psicoanalítica,
tal y como la propia Díaz Margarita la define también es traductora
ha realizado, traducciones al castellano
de entrada, más pondal o salvar Papasseit,
su poesía ha sido traducida al inglés y el alemán ha publicado
numerosos textos de prosa poética, así como artículos prólogos
y ediciones, especialmente sobre poesía española
del siglo xx, en diversas revistas literarias,
entre sus trabajos críticos destacamos, entre otros,
una interesante introducción a el libro
de los asesinos del novelista británico William Sacra.
Asimismo, entre los textos de prosa poética
mencionamos monólogo de una nube olvidada por las islas invitadas,
dedicado a amaia o requieren en remenar de Mozart,
dedicado a Julio Martínez Arnaiz, y especialmente.
Las visiones azules de Isadora
que fueron la primera publicación de Díaz Margarita.
La poeta crítica literaria y profesora,
fan y Rubio recomendó estas visiones azules para su publicación.
En la revista barca.
Novela, revista en la que Díaz Margarita
es actualmente miembro del consejo.
La redacción, Carmen, los textos en prosa poéticas
y como esta, incursión en el mundo del teatro,
en lo que hoy súplica, no junto al campo de la traducción,
constituyen parte importante de todo obra creativa.
Como nos ha comentado rosa también está tu perfil crítico,
que también ha mencionado.
Todo ello denota una trayectoria artística,
compleja, trayectoria, muy dominada por la imaginación
y por la técnica al ser capaz de cultivar distintos géneros
-literarios.
Nos podrías hablar un poco de ello.
Si gana yo estoy se lo tira al río de mi tiempo,
no en las últimas décadas.
Las obras tienden a la fusión de los géneros,
por ejemplo, la poesía se ha enriquecido con la poética,
el teatro, la crítica, la frase literaria,
y más recientemente con la poesía objeto o la poesía visual.
Mi obra es un ejemplo de ello,
aunque también escribo poesía clásica, inverso, libre clave,
preguntarnos si esta realidad no acabará siendo
un empobrecimiento, un camino hacia nuevas formas literarias,
ahora inimaginables o hacia una miscelánea ininteligible.
Si se funden todos los géneros.
No llegará un día en que se esfume la grandeza de la literatura
o quizá sea el nacimiento de una nueva era para la palabra
y para el arte general como consecuencia
de la nueva era digital donde uno escultura pueden hacer
de una impresora la disolución de los géneros y el empobrecimiento
de todas las disciplinas.
Los comparo con el ocaso verbal o fonético
al que tanto ayuda.
El uso de las redes sociales.
Los poemarios de Carmen Díaz Margarita
son los siguientes.
Gracias de la selva.
Alucinada 1900.
91 finalista del premio al adona ais perfil, de sirenas 1994,
premio internacional de poesía abarcar Hola 1993 Orlando
o el desconcierto de la salón de las 1999,
finalista del premio
Gil de diezma, 1998, donde la amor inventa su infinito 2009.
El sueño de la Salamandra, libro 1,
finalista del premio internacional de poesía,
Miguel Hernández en 2019, el sueño de la Salamandra
-Libro 2, 2020, Gacel, las sirenas a Londres y Salamandra,
las cuarteto de los elementos naturales pueblan,
el mundo poético de Carmen Díaz Margarita.
La línea poética de Díaz Margarita está arraigada
en nuestra mejor lírico, contemporáneo Lorca,
Alberti, Alexandre Altolaguirre, dámaso Alonso
y esto ya lo ha destacado el crítico Javier Huerta,
quien asimismo ha comentado como los títulos
de sus poemarios nos remiten a una representación fantástica,
intuitiva y súper realista del mundo.
Efectivamente la imaginación en lo que respecta al lenguaje,
el uso reiterado de la metáfora, el símbolo y la imagen.
Convierten la poesía de Díaz Margarita,
en una poesía de extraordinaria belleza
que parece pertenecer a otra realidad.
Carmenes así otra realidad.
Yo creo que sí.
Pero me gustaría decir 2.
Ahora que Rosa ha hecho mención desgracia de las ideas,
en la Honduras y las anómalas.
Bueno, que yo estaba escribiendo ya
el salón de las cuando vieja Canelo me dijo.
Oye, Carmen no te parece esto un cuadro vivió
de los elementos naturales, solo te quedaría el fuego,
y además me vino muy bien porque tanto poéticamente
como vivo gráficamente sea el fuego y la Salamandra
pues ha supuesto una respuesta al rica
a una realidad geográfica mía.
Si Ana las gracias pertenecen a otras realidad,
comencé en infancia, ha vivido en el mundo de la imaginación
porque el mundo real no me interesaba en absoluto.
La realidad de los mayores
siempre me ha padecido terrible, insoportable, injusta y brutal;
de ahí mi elección del libro de Milán.
Kundera se titula.
La vida está en otra parte para encabezar mis yace,
las cita dice así.
No representa una visión realista del mundo,
el más tremendo de los engaños.
Mi realidad
y mi obra siempre han estado en el otro lado de la razón
y la cordura en el mundo de la ensoñación.
Pues efectivamente, tal y como carmen acaba de comentar Gaza
y las de la selva.
Alucinando a 1991 es su primer poemario,
y como ella misma ha dicho, se abre con la siguiente
cite de Milán, Kundera,
que, repetimos.
No representa una visión realista del mundo,
el más tremendo de los engaños.
Esta frase de Kundera yo nos indica la intención formal
de quebrar el pensamiento lógico.
Metáfora se lorquiana las imágenes visionarias imágenes intuitivas
brillantez estilística.
Según Alejandro López acendrada, vienen a ser rasgos definitorios
de este.
Poemario, que siguen López acendrada señala un nuevo camino lírico,
una ruta no demasiado transita en los últimos años.
El cultivo de un surrealismo, oriente lista y visionario pleno
de exotismo y luminosidad.
También constituye un paseo por los grandes mitos,
Narciso polis.
Vemos hermes en ideas, salir algunos poemas de este libro,
gracias de la selva.
Alucinada, gracias.
La de la creación,
el arrebato líricos o desprezo busca el Fumio,
el.
Desde los narcos entre zorros y ninfas busca y nada encuentra;
le engañan partituras y féminas de cemento,
gacela de la vida a mis hermanos, una lámpara tenue en la penumbra,
un puñado de deudas a la luna, un minuto olvidado de los dioses.
Un sueldo miserable a las palomas,
una llegó a de lluvia enloquecida una oreja de toro,
ensangrentada y un manojo de truenos, tartamudos gacela,
de la esperanza a Rocío Oviedo, vienes a manos llenas.
Desde las Azucenas,
extraviados invoca es el canto de los cisnes desde los lagos,
que habitan tu mirada, las cancelas; quizás sinónimo de poemas,
van mostrando las distintas visiones de la vida, la visión del amor,
la visión de la muerte y también la hostilidad,
la incomunicación o la defensa de la administración,
una selva.
Alucinada es así cómo se ve el mundo
desde estas cancelas desde estos poemas,
Carmen ciertamente Ana.
Así es.
Yo siempre he visto la vida desde una selva,
desde la mía y alucinada por mi humillada,
subjetiva, que todavía se sorprende alucina
como la tuya, Ana.
En este libro el poema es sinónimo de acerada, manera lorquiana,
como has dicho, Gacela o casi da que se convierte sirena
en mi siguiente libro.
Perfiles sirenas, perfil de sirenas 1994.
Segundo poemario se abre con una cita de Lluís Margarita
abuelo, de Carmen,
que dice así.
El instinto dominio del pensamiento rechaza la investidura de la razón,
el poemario este dedicado a Manuel Altolaguirre
a esta dedicatoria.
Se unen inmediatamente unos versos de García Lorca.
Yo, con el hueco empla antiquísimo de un caballo purines
de ceniza plaza pura y doblada,
que nos dan.
Idea del carácter lorquiano del poemario de Carmen Díaz Margarita
referencias a viejo lent Rosa Chacel Manuel Altolaguirre Rafael
Morales Rafael Montesinos bottle Ungaretti y Pablo Neruda
acompañan a estas sirenas sirenas que abandonan las aguas
de cuando en cuando y también dejan ver sus perfiles
en los otros tres elementos con que Empédocles
nos explicaba el mundo el aire, la tierra y el fuego,
nos dice Rafael Morales prólogo, vista del poemario
puede marido este sustantivado por el amor o el dolor del amor,
no pidas que el amor mude sus enaguas,
déjame ser un rubio cristal de invierno,
la ráfaga más lenta de un disparo,
además del amor, la muerte.
Se halla presente en el poemario.
El libro arranca con el poema titulado Autos,
Irena, del que leemos el siguiente extracto,
en un ataúd blanco,
escondo una niña que es un arpa y tengo tanta ese
de amor que se estremecen las cerezas en los eres más extrañas,
o este otro fragmento del poema sirena de la tumba.
Siento un ruido de lluvia en el fondo del alma.
Un Zipre se pasea como Rose tibia, en un jardín de miradas ausentes,
la tierra se va hundiendo cayendo.
Siempre también el poema titulado sirena del olvido.
En tu frente mar chita ya no sabe soñar solo quieres
que nazca el enchufar, la flor del olvido,
borrar el desvarío de los ángeles, y que solo queden huellas del polvo
en la memoria decir siendo sufragios interiores nos dice.
Preveo, actrices
-roto.
De este poemario es todavía acuerdos.
Así ciertamente hayan así naufragios de amores siempre imposibles
de tabaquistas que nunca pudiesen ser reales
para que no fueran dañinos.
Naufragio de la pérdida definitiva de la infancia,
con la irrupción violenta de la madurez de la muerte
tanto del idealismo, modela, ética o la física,
así como la del planeta,
que naufraga hacia el exterminio en nuestras manos,
porque la destrucción del océano también es un naufragio íntimo
y, por supuesto el fracaso de la diferencia,
de la imposibilidad de ser, como los demás Orlando,
o el desconcierto de las almendras 1999.
Tercer poemario se abre tras diversas dedicatorias
con una cita del Orlando de China según le pico,
un enjambre de víboras.
Cada una es más venenosa que la anterior pero Orlando
se quedó inmóvil ya destacado
le puede dar María Antonio Ortega que este libro
constituye la tercera parte de una cuadro y vía
que destinan 10 Margarita a cada uno de los elementos
de la naturaleza en este caso al aire
ya que los dos anteriores representaban la tierra
y el agua respectivamente tal y como hemos venido comentando
triple nacimiento de orlando en este poemario
en los versos de Díaz Margarita Orlando.
Hombre, la mujer orlando, criatura y del aire en la primera parte!
La voz poética cuestiona ahorrando, hombre,
Orlando sabría, es decir qué mérito tiene que el mar sea tan libre
sin saberlo.
Dónde van a expirar los límites de tu pecho tan rígido?
Hacia dónde se alarga?
Orlando?
La persecución sin sonido dime,
si no te asfixia el dolor de tus labios y a quien vos ceras
cuando la tempestad te arranque de cuajo el incienso de tu vida
entre en donde morirá la única verdad,
la esperanza de los dientes
y esa nuca que interrumpe el amor sin saberlo.
En la segunda parte orlando si hay otras.
Forma de mujer
a orlando, la encontraron en un nido de sangre negra,
sus salas pegadas al barro, su frente en la Ballesta;
inmóvil orlando, aprendido a ser serpiente marina
bestia codiciosa de la materia, busco como alimaña en la tristeza,
ignorando sus sombra de color y ombligo.
Las páginas de la primera
y de la segunda parte del libro desembocan en el nacimiento del ángel
testigo de muchos males que afligen a la humanidad guerras
y como consecuencia muertes asesinatos desnutrición
en definitiva sufrimiento y maldad
Carmen es la primera parte.
Orlando hombre, está cuestionado de forma angustiosa.
La segunda parte orlando mujer recuerda,
deba causante del mal y en la tercera a través de orlando Ángel.
Vemos injusticia, sufrimientos, males que hacen daño a la humanidad.
Como acaba de comentarnos,
rosa el epílogo y la cita de Luis Cernuda
que cierra el poemario dan cuenta de la tremenda desigualdad
que existe en nuestras sociedades, así sana Sí.
Sí la desigualdad en nuestras sociedades,
la desigualdad en todo el planeta
es uno de los temas principales de mi poesía
y también de mi vida.
No es posible si efectivamente hay una desigualdad global o social que,
según yo entiendo, genera la individual,
no de lo universal, a lo particular también la desigualdad de género.
En fin, una historia infame,
como diría Borges.
La explotación, el hambre, la falta de libertad, de respeto,
la ausencia de dignidad y todo lo que es también la historia
de la humanidad.
Para llevar ni Papini
está condicionada por el terror de la inferioridad.
Será esta la causa de tus abusos, tantas injusticias y tantas.
Es muy curioso.
Llevan y Papini.
No parecía un personaje nazi o estaba a favor de mussolini y, sin embargo,
se enfrentó con todo el equipaje de toda la sociedad
de mussoliniano y bueno;
de hecho, fue expulsada final;
o sea, en la cárcel estuvo creo que es un personaje curioso,
un personaje curioso como por ejemplo,
como el poeta José Bergamín español,
no que durante toda su vida fue más o menos más
o menos reconocido;
hasta que se hizo derriba tras una, y la literatura española
le pegó una patada de la que aún no ha vuelto,
pues volviendo al pueblo armenio un recorrido este
de este poemario que deja su impronta en una tensión dramática,
en un juego de voces polifónicas que acercan los géneros de la lírica
y de la dramática.
Ha afirmado la poeta beatriz Hernanz.
Efectivamente, el diálogo y la opción se introducen en este poemario.
Asimismo, como ha señalado el crítico Javier Huerta,
los siguientes versos.
Dios rulando testimonian el diálogo que este libro tabla
con los dos anteriores!
Pero aunque aquel día llegase Orlando,
nos olvidéis de los días antiguos del pájaro de fuego del Alondra,
nació de sirena que os trajo espumas, avisarles la lengua.
Orlando esa vía porque la mío los ataúdes
de la infancia nació de una gacela en la selva.
Alucinada del perfil de sirena que recta en la oscuridad
de la alondra.
Bueno, como se desprende de todo lo dicho.
Hasta aquí.
El estudio de Rosa han construido una obra
con una organicidad en estos tres poemarios.
Por un lado nos observamos también la presencia
de los problemas sociales que hemos mencionado antes.
Esto añade también a tu poesía.
Esta dimensión de la proyección social
y de la denuncia.
Una dimensión más que también veremos en el poemario
el sueño de la Salamandra.
Libro 1, Carmen.
Les comentar a este respecto residan como tú dices
Orlando simboliza la denuncia social y también los abusos
de la infancia sin duda la parte tercera de Orlando o el desconcierta
o las alumnas como ya habéis explicado la parte
donde ahorrando nace Ángel tienen un lenguaje lírico
pero antecede a la brutalidad prosaica
de la denuncia que estructura el libro primero de enseñanza
Salamandra hay que añadir también que me pilló
o sea justo en aquel momento yo estaba leyendo niños amargo
caramelo de encarnación misionero y por tanto la considero
una de las fuentes de este libro no es la única
pero yo creo que es bastante importante
el rango de Virginia toma la palabra
y se sucede en la escena naturalezas que tú has dicho ana
y al llegar al angelical denuncia todas las injusticias sociales
los abusos de la infancia el dolor humano
y la naturaleza desde el desconcierto
de las alumnas que ahora son poema a veces
y casi siempre múltiples personalidades
mías como el mismo orlando el siguiente poemario
donde el amor inventa su infinito 2009;
es un poquito distinto a los poemarios anteriores
la autora se inspira en la tradición pétrea aquista
y se inserta en los chicos poéticos que rondaron
desde Manrique Garcilaso,
y desde Garcilaso a Salinas, Carmen, quienes dices de este poemario
donde la memoria inventa su infinito que estamos viendo,
que resulta distinto de los tres primeros analizadas
hasta ahora.
Este libro es independiente de mi obra poética,
porque me mi obra poética de la delegación, las alemanas,
en un principio bueno es estricto,
así desde.
Bueno desde tercer libro pero bueno,
inconscientemente ya estaba eligiendo
mar. Aire es entonces extraordinario.
Este es un libro, un libro breve
de endecasílabos, que es fruto de una transferencia psicoanalítica
escrita en un mes escrito en un mes.
Para mí no tiene ningún valor literario, pero bueno,
está inspirado en el anarquismo y el discurso
de este libro lo interesante es porque es incluso hermético,
no aunque a gente le parece que lo entiende, mi
hermético, porque realmente quienes hablan
son dos amantes ficticios y el mismo amor
todos desdichados por su incapacidad para alcanzar la plenitud
precisamente por su carácter puramente imaginativo,
y os voy a leer una pequeña estrofa para que veáis un poco
cómo es ese anhelo tan suave que me invade esa queja,
tan anda en mi desvelo ese dulce estallido
derramado desde enaire hasta el vientre.
Muy decido el siguiente.
Poemario.
El sueño de la Salamandra libro uno es del año 2019,
Carmen, 10 Margarita.
Cree aquí una saga de poesía?
que transita el tema del maltrato y el abuso infantil
desde el siglo siete antes de Cristo.
Hasta el siglo xxi, en diferentes ciudades de Europa,
Asia, África y Suramérica, y son palabras de su autora,
hay una durísima denuncia contra el fanatismo.
La crueldad, la violencia y la injusticia.
En la primera parte de este poemario el debemos un poema de El
sueño de la Salamandra libro
uno el poema se titula a las orillas del río.
Ring siglo quinto.
En diciembre 406 nos habla, nos lo suevos y los vándalos
-pactaron 50 doncellas, islas, limpios, desiertas y sin túnicas.
Después fueron millones.
En la parte segunda la voz
de una niña sigue hablando del abuso infantil;
finalmente la voz poética se transformará en la tercera parte,
en una Salamandra vamos a leer aquí dos poemas.
La vid, llegar y llegar a una Salamandra hacia mi.
Mire hacia su figura, sin miedo,
los ojos sentí pétalos suaves de Rosa, que eran cristales
supe que era, como vi reflejo en el fondo de un lago sin Luna,
vestido de arrecifes solitarios y la tierra,
giró por sus astros amantes de una sola mirada demente
y enamorada, pongáis en el centro de sus ojos
de plata, no sabréis ni podréis,
entender donde nació un cuerpo solo aprendido de sangre,
donde ella conoció que el dolor era toda su luz.
La Salamandra nos dice Díaz Margarita es alter ego espejo y símbolo
que atraviesa el fuego de la locura sin quemarse así lo dice un poema,
entonces Dios me elevó desde el mismo fuego
y me convirtió en suave Salamandra que cortan y sigue caminando Carmen.
Es este el sueño de la Salamandra,
el sueño de la voz poética de Carmen Díaz Margarita.
Este libro tiene un matiz onírico.
Quien máscara como las ciudades del mundo que ha explicado,
también las dos me suelen influir
cada ella, no, y cómo estas realidades
me llegaron al fou y a la muerte, ella es El Quijote,
no sé yo cuando veo a un bebé pasando.
La frontera entrando en el aeropuerto por arriba
lloró si yo conocía a su madre no diferencie bien el guio,
o sea, las noticias de, quería yo que la gente que las ve
como muy lejos, por ejemplo, ahora tenemos un volcán en la palma
o que error, hoy es si llevamos actual,
este de la humanidad ha tenido volcanes esta desgracia
siempre no Entonces bueno.
Pues el fuego y la muerte
pues luego viene el amor que sublima todo y a travieso
el fuego más alemana y el amor devolver la vida
en el segundo libro, no.
Si este poesía tampoco lírica es la voz poética
de un sueño infinito,
como señaló Ana Isabel Ballesteros, la falta de lirismo,
incluso de ritmo en este libro son intencionados
para hablar de la miseria humana no elegir el marco.
Bello y cómodo de un poema.
El sueño de la sala manda.
Tanta.
Nos invoca Inés Empir ya que volvamos nunca
a la realidad cotidiana de un día;
se perdió en la niebla El sueño de la Salamandra;
libros 2020 es el último poemario publicado hasta la fecha,
y en palabras de la autora se ciñe con poemas de amor.
Así se sublima y se salva la tragedia de la primera parte.
Sueño de la Salamandra 1,
la esperanza de amar siempre sienta lo que sienta el ser humano.
El amor es la libertad, pero transcurre en silencio.
Nos dice su autora.
Efectivamente así parece expresarse, en el siguiente poema.
Yo elegir libremente a Marte.
Como los árboles eligen su quietud,
no volar y ser devorados por el fuego,
veintitres desclavo es en la antigüedad,
pero aquí te lo consiento esperaré cantando un silencio,
déjame dormir en tu pecho de plumas divulgan villa
o morir en la esperanza.
Inútil sentido un bello poema de amor con mucho vuelo y metamorfosis,
y bellas metáforas.
Así define este poemario La poeta María Antonio Ortega y añade.
Es un libro breve pero grande,
como deben serlo los libros de poesía auténtica.
El círculo del amor desde el encuentro a la desolación
nos dice Octavio uña.
Despliega Carmen en estos versos
y como asimismo afirma, maría antonia Ortega acecha,
la aprehensión de la ausencia del ser amado y de que eso le da podría
ser mayor la de antes de conocer el amor
o la después de haberlo hecho; coincides con estos supuestos rosa
sin duda alguna, como siempre.
María antonia, acierta,
es exactamente así lo que nunca nos abandona.
Incluso en el amor es la soledad.
María antonia, también acertado en titular mi último libro de poemas
sobre la obra de Goya, la frase Mercedes,
Alcalá Galán, lo dicilo y Mayo y María Antonia me sugirió
que le pusiera de subtítulo de buscando a, ya porque es cierto
que en estos versos no solo busco a Goya
sino que es un poco teatral al alternarse,
a veces varias voces en un solo poema.
Bueno carmen estás hablando de este último poemario,
que va a ser de próxima publicación,
que es y mago cuaderno.
Debo ya estos poemas,
están inspirados en cuadros y grabados del pintor
y es lo que acabas también de comentar ahora mismo.
Pero hablaremos quizá un poco más de este poemario
de próxima publicación este y mago Cuaderno de boya.
Bueno, pues sí es ese libro que me ha causado mano.
Para empezar ya va.
Para terminar, quiero decirles a las dos me ha dejado muy
conmocionada de trabajo,
y también con el ya de mis versos, en vuestras personas.
No había resultado muy emocionante hasta el punto
de que me he distraído del programa de radio.
Estoy un poco distraída, poco emocional, también.
Eso ha ido.
Bueno, entonces el libro de Goya, bueno, pues empezó fuego,
ya hay quien me eligió a mí en.
Posición esta que hubo a la vida en dos años
grabados de huella y descarte.
Desde el principio los grandes lienzos,
los tapices, la pintura palaciega eso no me interesaban nada,
yo quería el corazón más salvaje, el garabato más genial
y más crítico con la sociedad en la que vivía Goya,
porque yo voy a sus grabados no deja títere con cabeza.
Se mete con los la gente de los monasterios,
se mete con las prostitutas solamente
cuando las madres se emite con los padres,
se mete con, con todo el tema de la educación,
se mete con el tema de la independencia.
En fin, o sea, ya no deja títere con cabeza,
o sea, somete y con todo el mundo hace poco alguien me dijo.
Es que yo hago ya era feminista.
Sería feminista en dos poemas,
pero me parece de un misógino impresionante.
Teoria la madre, la madre es una especie
como de pecado.
La no que hay un grabado, si se me permite un minuto engañado.
Aparece la imagen de una madre con dos niños pequeños al lado
y luego se ve el fantasma del coco, no desde el programa de.
Se titula que en el coco
y desaparecen los nietos asustados totalmente
y te vas a leer la historia de ese grabado
y te vas a la historia de ese momento y resulta que las madres,
asustaban a sus hijos con el coco para paraíso
con sus amantes sea que esa era la realidad del momento.
Entonces claro, sí sí tuvo, que es un grabado de Goya
y hace un poema y te refieres a esa realidad
que está hablando voy a puedo,
realmente puedes equivocarte bastante.
No es muy divertida la presencia de los asuntos en toda su obra,
realmente todos unos años, en fin,
que con esto suficiente más o menos.
Pero si queréis poder leer un poema de huella,
voy a leer un poema, inspirado.
El cuadro perro
-semihundido poema, que me encargó Miguel Losada,
esto es un poema de encargo como el primer poema,
que dice en mi vida, que tenía yo 10 años;
perros en mi hundido paisaje melancólico entre mundos tan desnuda
la llama, y la lluvia, pr, inquieto, ignora su destino animal,
devorado de desveló el devenir absurdo del tiempo y su barbarie.
Todo es el oscuro de un lirio, dos Tierras
o dos fieles divididos y un perro que a su estado
escapa de noches como piedras enérgico veloz
y decidido, con su dulce ladrido,
que no quema; avanza suspendido en ocre y amarillo
si mirada arando por la arena como si fuese una océana.
No hay escarcha ni luz, que lo detenga solo la oscuridad,
el perro gotea tal vez voy a tal vez nosotros mismos impresionante en.
Yo no sé si nos podría regalar Carmen Díaz Margarita,
la lectura de algún poema que quisiera seleccionar
para este programa.
Poetas en la radio
de los puntos, que es un espacio dedicado a poetas actuales,
y tenemos el hábito siempre de cerrarlo.
Con la lectura de los poemas en la propia voz de la autora,
presupuesta encantar.
Así guiarles algún poema de de algunos libros,
ella había leído vosotras.
Muy bien.
Además me ha dejado impresionada entonces.
Bueno, yo voy a empezar con café las de la selva.
Alucinada que el primer poema lo voy a dedicar a Carlos García
y Ana Zamorano,
que también han leído los poemas y que sin ellas
no estaría yo hoy aquí.
Voy a empezar con la gacela Humala.
Fuimos navajas congeladas labramos,
cuerpos de mármol hicimos temblar la carne,
suave de todas las acacias décadas de dolor
cuelgan en las rubias ventanas gacela del niño,
malva a mi hermano, Julio, una serpiente blanca
entre los labios.
Los ojos Charcas firmes de morfina miran sin alas a Tánatos,
un niño muerto es una metáfora malva,
gacela de la mixta a mis amigas y a otras.
La vista es una ráfaga de peces luminosos que te arrastra
hacia un océano feliz de mariposas.
La amistad es un plan ir de campanas,
que invocan el aroma de los cuerpos en un jardín amanecido del otro.
De mi segundo libro, perfil de sirenas.
Voy a elegir
la asigna del duelo, que será dedique también a mi madre humana.
La música es una arpa de agua y de silencio; hoy estoy viva
y voy siguiendo un entierro a el diablo.
Los difuntos y sus cabellos de cartón que tienen los ojos
inundados de fuegos fatuos.
La luz llana, empuja a ningún abismo sin salida.
Ayer pensar que desea una muerta y que la mía todos los ataúdes.
Sin llorar.
La muerte quema los paracaídas y los espacios.
Eres un fin de ese esperado, sobre una tumba azul,
en medio de un enorme cementerio.
Oscuridad completa silencio, siguen hacia la selva, a José.
Yo te llamo y ese amor se engendró en mi garganta;
tu amor es tempestad es estira de un barco, hacia la inmensidad,
pero también seguro.
Como el alivio del cielo es como un pirata perdido
en una selva de agua y dispar parados,
solo son ternura tu voz suave
es melodía de espaldas amarillas y de axilas,
que la como Roses, antiguas encanta.
Me cuenta mi cuento de lunares salvajes
y de sevilla y málaga entre rejas ahora voy a leer,
después de más de Orlando, o el desconcierto de la salón,
de las que habéis leído algunos me ha impresionado mucho
saber muy bien las dos vele.
El dictador grande nace Ángel Juan Carlos Mestre,
le hizo una obra gráfica muy muy bonita, no, porque los ángeles
no están permitidos El ángel, nacerá con el pecho,
mutilado conseguirá la alquimia del hombre.
En una rosa negra.
Volverá a desnudo y sin alas.
Orlando olvido.
La luz, el desconcierto de Alondra,
se queman criaturas inocentes, en la Luna;
menguante crece en los del fines;
el pensamiento del amor recorría huesos,
libe.
Libras doradas,
la claridad tejía las sombras de los hombres y sus lanzas,
orlando llevó a Europa.
Las trenzas ahogadas de todas las niñas yugoslavas,
niñas, violadas.
Mujeres, malvas y violetas.
El tema de este poema enlaza directamente
con el tema central del libro primero del sueño de la sala manara,
Bangladés Siglo xxi.
La boda de una niña de seis años no es nunca un asunto infantil,
es ya rueda cruel que giran los mayores para abolir
la inocencia del alondra, ardid de silencio infinito,
que no quiere apagarse, que no quiere morir en una hora a que
se resiste y ve el cielo debajo del suelo
como una brida golpe a la;
vota como un grito de unicornio,
asesinado del libro segundo de enseñanza,
Salamandra voy a leer dos poemas.
Primero a José ardía en una hoguera de poesía,
y vanidades;
mis llames a telúrica.
Me deliberó del averno
y como vivió me transformó en Salamandra en nada extraño vivo
desde entonces nada temo solo tiemblo antes suave perfume
de la rosa he vuelto de la muerte con la furia de las Hespérides,
me arroyo en la ternura de un amor sereno estrellas
se getaria me abanico porque puedo contar aunque sea serpiente
ante la Rosa que vivo, de este amor y con su hechizo.
Ya para terminar,
vamos a el último poema del libro segundo.
Salamandra, que además es poco, recoge el tema de todo cuadrilla,
si pudiese cobijar mente y seno interés,
las niñas mueren y caen, como estrellas fugaces
si pudiese cobijar mente u pecho
mientras violan a los espíritus limpios.
Quizá una enorme bola.
El del AVA -borraría, a los injustos
de la tierra, a los abusadores,
a los que rap tan juegos y alegrías infantiles,
y a los dragones azules
si te marchas las niñas engullirán todo el dolor amargo del planeta,
Carmen Díaz Margarita gracias por la lectura
y la propuesta de su obra entera.
Su poesía está enraizada en nuestra mejor.
Pues ya contemporánea, Lorca, Alberti, Alexandre Cernuda,
por citar una breve lista de nombres,
pues ya fantástica, intuitiva, súper realista del mundo,
el mundo real no le interesaba en absoluto;
de ahí su elección, su obra ha estado al otro lado
de la razón y la cordura, quebrar el pensamiento lógico,
la desigualdad en nuestras sociedades es una constante en su obra
y en su vida también también la dignidad la desigualdad de género
una historia infame de la falta de respeto.
La explotación de intimidad será la causa de tanta injusticia,
de tanta guerra.
Hay que dar la pregunta.
Quiero destacar también que la esperanza
de amar siempre el amor es la libertad,
pero transcurre en silencio.
Ha señalado que lo que nunca nos abandona,
incluso en el amor, es la soledad,
ha visto la vida desde una selva.
La suya, alucinada escrito, está en su obra,
Carmen Díaz Margarita.
Muchas gracias por este regalo, por acercarse aquí
y escuchar de voz en viva sus poemas.
Es una iniciativa siempre lo resalto desde la UNED
de hacer esta selección de poetas actuales que nos traen,
su obra y su propia voz,
una idea que ya lleva tiempo hechas realidad
y que surgió de Ana Zamorano,
que es profesor del departamento de filológicas extranjeras
y sus lingüísticas en la Facultad de Filología de la UNED
y coordinadora del máster de estudios.
Dejen.
Y el apoyo y comparable de Rosa García
-crítica literaria y poeta, ella también muchísimas gracias
y esperamos que este programa tenga difusión
y queda en una antología que se puede escuchar y seguir en canal.
Punto un punto es, y ya forma parte de nuestra antología de voces
de la UNED, la universidad.
Gracias, de verdad,
muchísimas gracias a los 3.
Estoy encantada con este trato.
Por vuestro buen trabajo habéis hecho un trabajo espectacularmente bueno
y me siento muy agradecida.
Muchísimas gracias a las pues muchas gracias
y como es el primero.
Después de tanto tiempo quería darle las gracias a rosa que tanto aporta
a este programa.
Sin ella sería imposible
que ocurriera el programa de poetas en la radio
y por supuesto nuestra invitada de hoy, Carmen Díaz,
que ha sido un placer poder hacer este primer programa
y a Miguel,
que siempre, con su mirada atenta causada, los no se cápsula finos,
siempre nos atiende en este su estudio
y también a la práctico que hoy nos asiste,
y déme muchísimas gracias.
Es todo el equipo este de la UNED, con Rosa y en este caso
con la invitada, que no puede,
para que tenemos hoy presente.
Es un placer y es una gran ilusión el volver a empezar porque significa
que que ya estamos en marcha.
Gracias.
Pues muy bien, hasta una nueva ocasión.
Gracias.