La.
Es hinchó de Estudios de género de la UNED,
presenta este año del 50 aniversario de la UNED una serie de épocas
bajo el lema ligado femenino de la transición,
que rescata programas del archivo audiovisual de la UNED
sobre la figura y la obra de mujeres emblemáticas.
En esta ocasión escuchamos la banda sonora
de un vídeo que se realizó en 1999, dedicado a la escritora Carmen Martín
-Gaite, un programa producido por el Centro de Medios Audiovisuales,
para la Facultad de Filología con guion de las profesoras,
Lucía Montejo e Isabel de Castro del departamento
de Literatura Española, y Teoría de la literatura han pasado
más de 20 años desde aquella grabación de 1999,
un año después fallecía Carmen Martín Gaite,
no el legado femenino de la Transición,
Carmen Martín Gaite.
En 1925, 2000 a Brígida Pastor, investigadora
-distinguida, beatriz galindo, señor profesor del departamento
de Literatura Española, y Teoría de la literatura
de la autora salmantina Carmen Martín,
Gaite, estandarte y femenino de las letras españolas.
Fue la primera mujer en obtener el Premio Nacional de Literatura
por su obra.
El cuarto de atrás en 1978 galardón que volvió a recibir en 1994
por el conjunto de su obra en 1988.
También fue receptora del premio príncipe de asturias de las letras.
Fue una escritora polifacética en el sentido.
De que todos los géneros literarios, desde la narrativa al ensayo,
pasando por la literatura juvenil o la poesía
e incluso trabajo guiones para el cine,
la televisión también hizo una incursión
en el teatro a palo seco.
Pero especialmente fue con su faceta novelística,
con la que se dio a conocer al gran público.
Pertenece a la llamada generación de la posguerra,
junto al.
También escritor Ignacio Aldecoa.
Quien la introdujo a su llegada a Madrid
con apenas 25 años en círculos literarios de la capital,
donde conoció al también escritor Rafael Sánchez Ferlosio
con quien contraería matrimonio en 1954.
Casi todas sus novelas transcurren en esta ciudad que, según ella era
su fuente constante de inspiración.
Calle guiar.
Es una de las cosas que más me gusta, confesaba con asiduidad.
Son numerosos los temas que la escritora tracto
en su larga producción literaria, temas como la soledad,
la hipocresía, la incomunicación y el miedo a la libertad,
temas existenciales,
en los que se observan sus preferencias por el mundo
de los sueños.
La literatura de misterio,
el surrealismo y el mundo femenino en sus libros,
se dibujan con claridad los perfiles,
metafóricos de un encarcelamiento diferente en cada uno de ellos,
como las consecuencias de la Guerra Civil.
El ámbito me cítrico de la decadencia,
la miseria, de la vida provinciana,
y cada uno esboza una.
Villa de liberación a través de la solidaridad,
la conciencia.
La ruptura.
Su novelística ofrece tres etapas diferenciadas,
que son los tres grandes bloques sobre los que está organizada
su producción literaria.
Las novelas de la posguerra, las de los años 70,
en medio de la transición política y las de los años 90,
en plena democracia.
Entre 1958 1963, es decir, en cinco años,
aparecen entre visillos y ritmo lento.
Luego se asiste a un paréntesis de 11 años, hasta 1974,
en que la salmantina no publica novelas
entre 1974 1978 salen a la luz tres novelas retahílas
fragmentos de interior y el cuarto de atrás
y de nuevo otro período de silencio novelístico de 12 años, hasta 1990.
Entre 1992 1.000,
es decir, en una década,
da a conocer seis novelas caperucita en manjar,
tan nubosidad variable.
La reina de las Nieves no raro es vivir irse de casa,
y los parentescos.
Los tres grupos de sus novelas se corresponden
con momentos muy distintivos en la transición histórica
y literaria de la España de la segunda mitad del siglo xx.
Si en los 50 60 Martín Gaite es una joven escritora en ciernes,
felizmente casada, en los 70 es una escritora consolidada,
Recién.
Separada de su marido y en los 90 es una escritora de prestigio
reconocido que esconde a una mujer solitaria
y desolada tras la muerte de su hija, Marta.
En consecuencia, la mujer y la escritora que se enfrentan
a cada nuevo proyecto novelístico son la misma persona,
pero renovada por el paso de los años en su recorrido bibliográfico.
Hay una novela que marca la trayectoria literaria
de Martín Gaite,
se trata del cuarto de atrás, una obra de revelador contenido,
autobiográfico escrita en clave de memorias.
Es una obra sintomática de dos momentos históricos.
El de la transición
y el de la democracia surge como respuesta inmediata
a los cambios e incertidumbres de la transición
y de la recién estrenada modernidad en España
esta novela se articula como una búsqueda identitaria
en un momento de incertidumbre política y social,
cuyo único referente es aún un pasado franquista,
consolidado en el inconsciente colectivo.
Asimismo, Carmen Martín Gaite, propone ver la escritura en esta obra
como una posibilidad de alternativa a la soledad
y a la incomunicación femeninas,
porque gracias a ella la mujer puede inventarse
a un interlocutor ideal al hombre
y que sus protagonistas habían anhelado encontrar a lo largo
de toda su obra.
Ese nubosidad variable escrita entre 1984 1992,
donde la mujer, como ya había sugerido Pardo Bazán,
en.
Siglo 19 se construye como un ser plenamente independiente
y no de mera relación.
En esta novela se revela que la mujer puede llegar a su plena realización,
a través de la interacción con otras mujeres
y de una escritura diferente que se establezca como ejercicio
de auto descubrimiento desligada de una autorización patriarcal
como escritora y como mujer Martín Gaite.
Es un ejemplo de lucha contra los parámetros establecidos
por el franquismo de búsqueda de un espacio,
desde el que afrontar con dignidad la tarea de vivir en un España
donde la oscuridad franquista había sido sustituida
por sus fantasmas tras una transición llamada democrática.
A lo largo de toda su obra
se desprende un evidente interés hacia la experiencia de la mujer,
articulando a la vez, a través de sus personajes,
una paulatina apertura hacia propuestas que se acercan
cada vez más a una postura explícitamente feminista,
pero para ella esta etiqueta no existía, su fortalece,
era saberse libre desde siempre, sin nombres ni adjetivos,
más allá del suyo propio y el de la determinación y la perseverancia,
con la que se formó y ejerció su oficio más querido
el de la escritura, pero para la autora salmantina
escribir no solo era un modo de trascender,
también fue la válvula de escape al dolor
el impulso de aquella primera obra entre visillos, en el año 1957,
escrita tras la muerte de su primer hijo con tan solo siete meses,
divida años más tarde.
La escritoras sufriría.
Otra trágica pérdida, la de su hija,
marca que apenas contaba 29 años.
Este momento de desolación
desembocó en su novela nubosidad variable del año 1992,
su segunda novela tras el paréntesis creativo
que vivió la autora después de la muerte de su hija,
poco antes se publicaba en 1990 caperucita en mans
jactan el libro que la consagró como una autora,
señalar con todo fue en su novela,
la reina de las Nieves en el año 1994,
donde expone todo el dolor de la perdida una novela,
en la que escribe lo que no puede dialogar con su hija narrando le
a Martha el futuro que nunca pudo tener.
En definitiva, Carmen Martín Gaite,
se encontraba atrapada en el conflicto vital
que no era ajeno al hecho de ser mujer y escritora su necesidad,
describir la soledad y el sufrimiento de la escritora
frente al papel en blanco y sus batallas con la escritura,
con el reto que vincula su separación matrimonial
y sus etapas.
definen la experiencia vital y literaria de esta autora,
rara calificativo por el que se autodefinía ella misma.
La literatura es como un consuelo de escasez de expresión que a veces
la vida no niega una.
Carmen Martín
-Gaite, nace en 1925 en Salamanca.
De ascendencia madrileña y gallegas
pasará su infancia y adolescencia en esta ciudad castellana,
pero haciendo continuos viajes a tierras gallegas
y de Madrid sus primeros años estarán marcados por la Guerra Civil.
En 1948 termina los estudios de filología románica en Salamanca
y se traslada a Madrid con intención
de doctorarse, comparte inquietudes literarias
y con un grupo de jóvenes escritores,
los que algunos críticos llamarán más tarde,
novelistas del medio siglo formado, entre otros, Jesús Fernández,
Santos, Rafael Sánchez Ferlosio, con quien se casaron en 1953,
Alfonso Sastre, Josefina Rodríguez, José María de quinto,
y será determinante para su futuro, porque abandona progresivamente
la idea de dedicarse a la enseñanza universitaria
para ocuparse exclusivamente de la creación literaria.
Se ha hablado mucho de los lazos y de si formaron o no
una generación.
Yo no creo que fuéramos un sentido literario.
un grupo de amigos que sufrimos las mismas carencias
y que no teníamos tantos parecidos literarios,
como se nos han atribuido, y si los teníamos, leíamos;
las mismas cosas nos unían, sobre todo la literatura.
Su actividad creativa comprende.
Relatos breves, ensayo e investigación crítica
literaria en periódicos y revistas, poesía traducciones del italiano,
francés, inglés ediciones, bilingües de autores críticas.
Guiones para cine y televisión,
adaptaciones de obras y cuentos infantiles.
Ha sido y sigue siendo conferenciante y profesora.
Universidades de todo el mundo ha recibido premios y galardones,
desde el principio de su labor fue premio Café
-Gijón, Premio Nadal finalista, el premio biblioteca,
breve premio anagrama Premio Nacional de Literatura
príncipe de asturias de las letras y premio Castilla y León
de las becas.
La trayectoria narrativa de Carmen Martín,
Gaite, nuevas aconteceres políticos sociales y culturales
de su país es, sin embargo, muy personal e independiente.
Se inicia con una novela corta el balneario,
con la que gano el premio Café Gijón.
En 1955, declaras reminiscencias, kafkianas,
contiene ya el germen de su obra ulterior.
Por un lado, asume el mundo de lo fantástico
y, por otro, la tendencia realista, la observación minuciosa,
la descripción detallada ya por entonces se empieza
a ver nada claras las fronteras y entre los sueños y la realidad,
y aquella novela trataba de eso era un sueño que hasta la segunda parte
no se sabía que lo era soñado durante una asista de balneario
por unas inéditas, soltera de vida, ordenada y rutinaria,
que nunca había vivido emociones fuertes
y estaban si esa de ellas en 1960,
se publican su siete primero relatos con el título de uno de ellos
las ataduras, las formas breves del relato capitales
en la trayectoria de los creadores del medio siglo.
Son también en ellas, marca distintiva.
Porque, como la mayoría de sus compañeros de promoción
se inició en este género, el tema de este conjunto
es el vínculo que nos a la familia al medio,
la dependencia entre los eres y la realidad conduce
a los personajes en varios de ellos a la soledad a la incomunicación,
a la locura.
El que da título a esta recopilación está ambientado
en la Galicia rural de la posguerra.
Sus paisajes, sus costumbres,
sus gentes refleja su conocimiento de este ambiente social y humano,
que se hará patente de nuevo en algunas de sus novelas.
La autora ha confesado que se sienten más gallega,
que castellanas estos y otros cuentos dispersos,
los reunió en un volumen en 1978.
Alianza editorial, Carmen Martín, Gaite,
explica en el prólogo de estos cuentos completos
las causas que le llevaron a explorar este género de la misma manera
que un carpintero, un feminista, antes de soñar con llegar a maestro,
pasa por aprendiz y oficial;
casi nadie que se sintiera picado por la vocación de las letras
se atrevía a meterse en una novela sin haberse templado antes
en las lides del cuento aprendimos escribir ensayando
un género que tenía entidad por sí mismo,
que a muchos nos marcó para siempre y que requería antes
que otras pretensiones.
Una mirada atenta y unos oídos finos
para incorporar las conversaciones y escenas de nuestro entorno
y registrarlas en ellos, se agudiza,
en algunos aspectos de sus relatos anteriores
y se refleja en rasgos distintivos de sus novelas,
como el binomio realismo,
fantasía la exploración del inconsciente.
La incomunicación.
El tema de la mujer burguesa, atrapada en una vida tediosa
e incapaz de romper, con su apatía y abulia fruto
de la educación femenina española de posguerra incorpora técnicas,
narrativas modernas como la reducción al mínimo
del tiempo del relato, la ruptura de las secuencias temporales,
el contrapunto el monólogo interior
o el perspectivismo múltiple en los años 80,
muy avanzada, por tanto, en su trayectoria literaria.
Sorprende, y a los lectores,
con algunos títulos de literatura, infantil y juvenil,
El castillo de las tres murallas.
El Reino de 25 el pastel del diablo,
todos están unidos por un tema común.
La libertad dice la autora.
Levantina, que, al escribirlos
no ha ensayado nada nuevo yo siempre he tenido interés
por la literatura infantil no la había cultivado de forma
inscrita aunque sí de forma improvisada u oral;
en 1976 publica un libro de poemas
a rachas que va creciendo en las sucesivas ediciones.
Está estructurado en tres partes, poemas de primera, juventud,
poemas posteriores y poemas recientes,
lo que demuestra que ha cultivado este género
a lo largo de toda su trayectoria literaria,
aunque no con el acierto de la novela.
Ella ha declarado que entiende la poesía como cosa de ocasión
y de ocasiones contadas.
La concibo menos como empeño literario que,
como desahogo es algo así como el cantar
y en ella dialoga, canta y cuenta recurriendo a los metros populares,
al coloquialismo y el humor una dos tres escondite
-inglés a esa niña de Arrojo ya no la jugaba con naranjas.
Les mordía el zumo.
Arrancaba, tomillo un de humo,
valura, dos períodos.
Abandona el género de ficción
para escribir distintos ensayos de Investigación Histórica
y sociológica
y de reflexión y teoría literaria.
El primero es el titulado.
El proceso de Macanaz 1970.
Estudio que dio a conocer la figura de melchor
-rafael, de Macanaz político del reinado de felipe quinta.
En 1972
presenta su tesis doctoral en la Universidad Complutense de Madrid,
con el título lenguaje y estilo amoroso
en los textos del siglo 18 español,
que se convertirá en el libro, usos amorosos del 18 en España,
a pesar de la rigurosa investigación llevada a cabo en archivos,
bibliotecas y hemerotecas y la aportación
de múltiples fuentes documentales.
Consigue un difícil equilibrio entre erudición y frescura
del lenguaje que.
La atención del lector desde el principio
estudia el cortejo, palabra que ya existía,
pero que pasó a designar la nueva modalidad
de relación amorosa que se implantó en la sociedad española
en el siglo 18, aborda este tema de los usos amorosos
desde la estrecha relación entre historia, sociedad y lenguaje.
Vuelve al ensayo sociológico en 1987 con los usos amorosos
de la posguerra española.
El acento en esta ocasión está puesto en la autobiográfico
y recurre a la memoria para reflejar la vida de las mujeres de los años 40
en un periodo en que la vida cotidiana
estaba regida por el racionamiento, y la restricción
y la conducta social condicionada por las rígidas consignas
formuladas desde lo político.
Los religiosos, lo moral, lo económico,
la autora evoca la función de la Sección Femenina,
la presencia de la novela.
Rosa.
Los consultorios sentimentales, mariquita
Pérez los largos hallazgos.
No se trata de una disposición objetiva de hechos históricos,
sino que con ironía, ya está con sarcasmo,
comenta e interpreta.
Las normas imperantes y el discurso autoritario
de la época con el, siguiendo amalgamar, con ritmo ágil
y con voces de los más variados registros, historia y narración
o la crítica literaria, que salpica de experiencias personales
es otro de sus campos de interés, su primer ensayo de reflexión,
meta narrativa, la búsqueda del interlocutor
y otras búsquedas 1973 está elaborado a partir de una serie de artículos
aparecidos en distintas revistas a lo largo de 10 años.
En casi todos ellos se roza el tema de la necesidad de espejo
y de interlocución esbozo
a una serie de teorías que son la base de sus novelas,
la función de.
Determinados recursos, el lenguaje como código de interrelaciones,
social y representación de un sistema de valores.
Los obstáculos a los que se enfrenta la mujer en nuestra sociedad
para acceder a la cultura y ciertos rasgos específicos
de su propia escritura.
El tema que analiza con mayor detenimiento
y que veremos repetidamente reflejado en sus novelas es el interlocutor,
defiende que se escribe desde una experimentada incomunicación
y al encuentro de un oyente, utópico,
porque, como apunta en el prólogo,
toda búsqueda de aprecia de identidad y afirmación
o de confrontación con el mundo se reducen, en definitiva,
a una búsqueda de interlocutor con la reflexión meta narrativa,
es decir, el análisis sobre las características esenciales
que constituyen en su mundo factibus.
Se continuará en el cuento de nunca acabar 1983 obra ambiciosa
y de larga y elaboración estructurada a partir de bocetos narrativos
y que recoge la fundamentación teórica de sus novelas.
Su último ensayo, escrito en 1995,
esperando el porvenir homenaje a Ignacio Aldecoa
es una obra importante para la recuperación del escritor.
De nuevo la erudición se mezcla con los recuerdos
y las experiencias personales en la evocación de la figura
de la misma, pero Martín Gaite es conocida del gran público,
sobre todo por sus novelas
y la integración en los otros géneros.
Les sirve de pilar para este con el que dice encontrarse
plenamente identificada.
En 1957 ganó el Premio Nadal con entre visillos retrato
leo realista de la estrechez vital de las jóvenes provinciana.
Es de clase media.
El protagonista, Pablo Klain vuelve a la pequeña ciudad
en la que vivió su infancia tras aceptar.
La oferta del director del instituto de enseñanza media
para impartir clases de alemán, la sociedad conformista e hipócrita
de la inmediata posguerra española, el chato horizonte cultural,
las rígidas costumbres inmovilizan a las jóvenes,
y las encierra en un mundo de incomunicación
del que muy pocas podrán salir,
es una novela de personas que múltiple y representaciones simbólica
en la que la exploración del mundo exterior
y la descripción del entorno juegan un papel destacado.
Seis años, separan entre visillos de ritmo lento,
novela de personajes y espacio reducido, que fue finalista,
del premio biblioteca.
Breve, en 1963.
Es un intento de superación del realismo social
que se lleva a cabo mediante el análisis introspectivo
del personaje, con ritmo lento.
Empieza a su interés por el psicoanálisis
que se prolongará su sucesivas novelas,
davi fuente del protagonistas recluir en la casa de reposo.
Que apenas describe boca el breve periodo de su vida,
que va desde que conoce la noticia de la poda de Lucía
su exnovia hasta que descubre el cadáver de su padre
en este espacio cerrado,
reflexiona sobre su pasado marcado por la inadaptación y el extraña
miento y reconoce que.
Su planteamiento filosófico, vital no encuentra un interlocutor
adecuado en un ambiente social marcado por el mimetismo,
y el convencionalismo y 11 años.
Separan esta novela de retahílas 1974 en los que, como hemos visto,
la autora se dedica a otras actividades literarias.
Los críticos coinciden al afirmar que recoge claramente en ella
sus ideas sobre la incomunicación y la búsqueda del interlocutor
que ha ido fraguando en obras anteriores.
En esta novela dos personas, que es
de distinto sexo, edad y mentalidad,
experimentan el momento mágico de la conversación.
El argumento es el siguiente.
Una encía en la se traslada a su casa y la aldea gallega,
en la que quiere morir, allí van también neural
y a su nieta y jermal en su sobrino las circunstancias del encuentro
y el misterio del lugar hacen que se inicie un diálogo que durará
toda la noche Eulalia irá hilvanando los recuerdos de su infancia.
Durante los veranos pasados,
en aquella casa, la presencia del abuela,
sus relaciones familiares, su pasada vida y su presente,
sus confidencias, darán piedras que germán
para disponer sus traumas infantiles.
Su soledad.
La difícil convivencia familiar que soportan juntos, llevan, por tanto,
a cabo la deconstrucción de su pasado personal y familiar.
Estos diálogos son buenos diálogos,
les mantendrán despiertos toda la noche hasta la muerte
de la anciana.
En ellos se refleja lo más característico de la palabra,
hablada con un léxico y unas estructuras ajustadas
a la conversación, a la comunicación directa,
mediante el contacto dialógico ambos, dirimen sus conflictos
y descubren nuevas y diferentes perspectivas.
Yo comprendo.
Dice que la gente que quiere hablar y no tiene con quien se vuelva loca.
En 1978 aparece el cuarto de atrás,
que su obra más ambigua, la, que admite más interpretaciones,
la masa analizada por la crítica y con la que obtuvo
el Premio Nacional de Literatura el tiempo del relato,
se reduce a unas pocas horas y como en retahílas el tiempo
representado.
Abarca alrededor de 40 años,
desde la guerra hasta el fin de la dictadura franquista.
La autora salmantina recurre a la primera persona narrativa
y desde la perspectiva ética, abierta y claras referencias.
Autobiográficas.
Este.
Vente el argumento en una noche de insomnio,
la narrador a desgrana para un misterioso visitante
el hombre de su historia personal
estimulada por este personaje que va haciendo reflexionar sobre su vida,
su obra y todos los temas que constituyen su mundo.
Esta mezcla de memoria, reportaje y relato,
fantástico, nos impide adscribir esta novela una tendencia o corriente
determinada parece cumplirse en ella el deseo de la autora reacia
siempre a ser encasillada con una u otra etiqueta,
ya que se trata de un relato que participa,
de distintas tendencias y de un entramado
de registros expresivos,
la conversación de la narrador a con el hombre de negro
sacara a la luz las experiencias de su pasada juventud,
que irá ordenando y clarificando
y que permanecían escondidas en el cuarto de atrás
el sueño que en algunas personas,
que se muestra como una vivencia más,
real que la propia existencia, será el cauce,
como en otras novelas de la autora de la búsqueda de la verdad.
Estas percepciones van tomando cuerpo
en las cuartillas que se van amontonando sobre la mesa
y van a constituir el original de la novela.
Una vez más, Carmen Martín Gaite, asocia el proceso de integración
con la escritura y la narrador a confiesa.
En un momento del relato, aprendí a convertir aquella derrota
en literatura, la ruptura de las secuencias temporales.
Las yuxtaposición, ese espacio temporales.
La fusión entre lo real y lo onírico hacen que el relato
rebase los límites de la introspección y partícipe
de la dimensión, mete aficionado y de la escritura fantástica.
Tras 14 años de silencio en el campo de la narrativa,
se publica en 1992 nubosidad variable,
que alcanzó enseguida un enorme éxito.
La novela.
Reúne todos los temas y procedimientos
que han obsesionado.
Autora.
Durante décadas la exploración psicológica,
la necesidad de espejo e interlocutor como medio de afirmación
e indicación, el testimonio de la mujer en nuestra sociedad,
el tiempo, la meta novena mediante el uso de técnicas,
como el monólogo interior, el perspectivismo múltiple,
la recurrencia al sueño como liberación
a elementos autobiográficas a distintos registros expresivos,
recursos.
Este Intertextil, validat y buenas dosis de humor.
El argumento es el siguiente.
Dos amigas.
Desde los tiempos del instituto, Sofía, Montalvo y María,
Ana León se encuentran casualmente después de muchos años, Sofía.
Es una mujer casada,
con un ejecutivo ambicioso y instante,
madre de tres hijos ya mayores y sin vida propia.
Su afición por la literatura le ha salvado de muchas depresiones,
Mariana León, es una psiquiatra de éxito que tampoco ha encontrado
la inestabilidad.
Ella serán en su doble dialogado,
el interlocutor ideal, la una de la otra,
y mediante cartas y cuadernos irán reconstruyendo sus vidas,
tomando conciencia de sus frustraciones,
sus fracasos y resucitando ilusiones y esperanzas.
Ese diálogo, compartido mediante el intercambio epistolar
desencadenará en ambas, un proceso largos años
retenido mediante la palabra Sofía y mariana fragua
eran un discurso verbal a través del que reconstruir en su amistad,
requirieran en su vida su pasado y su presente,
y estarán preparadas para encarar el futuro Sofía.
Tomar al fin la decisión de abandonar a su marido y mariana
superará su temor a perder el control a contagiarse,
del descontrol ajena.
La novela combina un lenguaje espontáneo ya no adecuado para.
La confesión,
y el desahogo con un tono lírico y ciertos mecanismos sentimentales
de vetas, romántica, Carmen Martín Gaite,
recupera con esta novela el placer de contar,
de crear una trama con los ingredientes necesarios
para hacer gozar al lector a la reina de las Nieves
se publicó dos años más tarde en 1994.
La autora escribe en la nota preliminar esta novela,
para la que vengo tomando notas desde 1975
ha tenido un proceso de elaboración lleno de peripecias;
la empieza a escribir en serio en 1979 por primavera
y trabajé en ella con asiduidad hasta finales de 1984,
sobre todo en otoño de ese año durante una instancia larga
en Chicago; sin embargo, a partir de enero de 1985,
por razones que atañen a mi biografía personal
solamente de pensar en la reina de las Nieves se me helaba el corazón
y Enterría,
aquellos cuadernos bajo siete estadios de tierra,
creyendo que jamás tendría ganas de resucitar los pero no fue así
al cabo de ocho años.
Me puse a buscar aquellos cuadernos y una tarde de julio de 1992
en Santander decidí no abandonar los ya nunca de nuevo.
Este es el motivo de que una novela tan complicada y especial
como esta me la puede haber sacado de la manga en menos de dos años
mediante una perspectiva múltiple.
Conocemos la historia de Leonardo villalba y casi de irte,
que tiene sus paralelos ahí y cierta los personajes del cuento
Monimbó de Andrés el que se convierte en el motivo recurrente de la obra,
Leonardo después de siete años y muertos.
Sus padres vuelve a la casa paterna evoca la feliz relación
que mantenía de niño con su abuela, su estancia en la cárcel
por un asunto de drogas.
Sus fugaces,
relaciones amorosas y reconstruye a través de cartas.
Piensa el motivo del rechazo que le mostró siempre su madre,
las causas de la incomunicación?
Con su padre así averigua?
Que la mujer que vive en la quinta blanca,
su residencia familiar
de los veranos, infantiles es casi de arte
que mantuvo una larga y difícil relación,
amorosa con su padre
y que acaba descubriendo que su madre estamos ante un relato,
con todos los ingredientes del folletín decimonónico.
Es, además, un homenaje,
a las creaciones románticas, literarias y pictóricas,
de las que se sirve para ambientar la novela
y crear los personajes.
Esta obra entronca con las tendencias de nuestra narrativa
porque participa de ingredientes como la intriga, el misterio,
la reflexión, intimistas.
La incomunicación y la meta ficción.
Se construye bajo una perspectiva múltiple
y presta mucha atención a la construcción de la trama.
En 1996 se publican los raro es vivir la protagonista.
En la reúnas
-semana, pese a que era Soler, es una mujer de 35 años,
que acaba de perder a sumar en una famosa pintora,
con la que mantenía una difícil relación
en cada capítulo a quedar, encuentra un interlocutor distinto.
El médico del geriátrica su antiguo novio,
su padre, Rosario la profesora gafitas Moisés,
el camarero,
mata la compañera del archivo tomas, el arquitecto,
con quien vive su abuelo en su relación con ellos,
va buscando el difícil equilibrio entre el pasado y el presente,
una prosa sin un léxico vivo y sugerente
y los diálogos rápidos enhebran una trama creíble.
Aunque ambigua en ocasiones.
Irse de casa es la última novela.
La palabra es también el cauce de redención deliberación.
Amparo Miranda, una mujer de 60 años diseñadora, de modas de éxito
y que vive en Nueva York, regresa después de 40 años
en la ciudad de provincias del norte de España,
en la que pasó su infancia y juventud con una desnudez de recursos.
Una prosa sencilla y eficaz
y unas buenas dosis de arte narrativo reafirma con esta novela
una unitaria concepción.
En este breve recorrido por la producción literaria
de Carmen Martín Gaite hemos expuesto someramente
los distintos géneros que ha cultivado el relato breve,
los ensayos de investigación histórica sociológica y literaria,
la poesía, los cuentos infantiles,
y nos hemos adentrado en su narrativa y en los clásicos,
que la caracterizan, se inicia, como hemos visto,
en el negro.
Realismo de los años 50, pero pronto virara hacia el análisis,
introspectivo y psicoanalítico.
Sus últimos libros están marcados por temas como la.
Incomunicación, la indicación en el mundo personal
y la reflexión meta afectiva,
mediante la fusión de elementos tradicionales
y procedimientos innovadores,
ha creado una obra original y personal.
Tanto la trayectoria vital como literaria de Carmen Martín Gaite
están definidas por una sucesión de transiciones,
lo que más me apasiona, decía, es narrar las transiciones;
cómo cambian los personajes, cómo van pasando el tiempo.
Una apuesta de esol el veintitres de julio del 2000
a la edad de 74 años, víctima de cáncer,
esta gran novela.
Esta enfrentaría la que sería su última transición
al recuerdo eterno como escritora
y como mujer.
Queremos cerrar esta presentación del programa
-homenaje con el entrañable verso del poema jaculatoria de la autora,
que su hermana Ana María pronunció en su funeral no te mueras todavía.
Carmen Martín
-Gaite.
Sobrevive a su muerte, a través de su literatura dejó
no solo un legado femenino de la transición
en el sentido más amplio de la palabra,
sino también un imperecedero legado literario a las letras universales.
Representa una de las figuras más excepcionales y libres
a la vez de la literatura contemporánea española.
Brígida Pastor, investigadora-
distinguida, beatriz galindo senior,
profesora del departamento de Literatura Española y Teoría
de la literatura de la UNED e investigadora honorífica
y la universidad consigue gales, los ha presentado en este caso
de la serie del Centro de Estudios de Género de la UNED, que en este año,
del 50.
Aniversario de nuestra Universidad Nacional,
de Educación a Distancia,
rescata del archivo audiovisual.
Algunos programas bajo el lema.
El legado femenino de la transición en este caso
la banda sonora de un video realizado en 1999,
dedicado a la figura y la obra de la escritora Carmen Martín Gaite.
Sin Distancias canal punto UNED.
Punto es.