Sin distancias, la UNED, en Radio 3.
Comienza ahora un programa educativo y cultural que te ofrece la UNED,
la universidad que piensen.
Ti estéis, donde este es un tiempo de radio
que cada día dedicamos a tratar temas que tienen que ver con las materias
que se imparten en los grados y cursos
que ofrece la UNED.
Desde este programa queremos hacer llegar a todos los estudiantes
y oyentes en general la oferta educativa que propone la UNED,
un amplio proyecto de estudios e investigaciones
que nos permiten acercarnos a los contenidos más próximos
y actuales.
Para el espacio de hoy hemos contactado, con el catedrático
de Literatura Española, profesor José Romera Castillo,
con motivo de su reciente nombramiento
como académico honorario de la Academia Hispanoamericana de
Buenas Letras después nos ofrecemos un nuevo programa
de la serie poetas en la radio dos puntos,
y escucharemos a la poeta.
Miren.
Aburrirme Abe, Premio Nacional de poesía 2021,
acompáñenos.
Entramos ya en contenidos.
Con nosotros el profesor José Romera Castillo
que tal profesor Romera
un saludo muy gracias y de nuevo otra vez en la radio
de la UNED, el profesor José Romera Castillo,
es indispensable en esta radio y así lo atestigua
el que estemos hablando con él porque tiene nueva noticia bueno,
catedrático emérito y honorífico de universidad de la UNED,
fundador y presidente de honor.
Asociación española de semiótica y de la Asociación Internacional de Teatro
del siglo xxi, miembro numerario de la Academia de
las Artes Escénicas de España, académico, honorario
de la Academia hispanoamericana de Buenas Letras correspondiente
de las academias Chilena norteamericana,
puertorriqueño y Filipina de la Lengua Española y de
las Academias de Buenas Letras de Barcelona, Granada y Córdoba,
Director del ser y tenaz y de la revista signa numerosos
reconocimientos porque lo contamos claro que sí;
yo creo que, en primer lugar, por la generosidad
de todos quienes han proporcionado estos reconocimientos,
que son nueve academias de la cual le vamos a hablar.
La última, la Academia y bueno, americana de Buenas Letras,
y, sobre todo también porque hay una larga trayectoria desde el año.
Yo termino.
En la Universidad de Granada, en el año 1900,
el curso 70, 71, empiezo a la docencia,
con lo cual son el 21, ahora, en 50 años,
es decir, cuando uno se dice pronto, en la Universidad de Valencia de la
Universidad de Córdoba y la UNED está o 43 años de esta universidad,
con lo cual a la larga trayectoria docente
se une quizá también la trayectoria investigadora,
puesto que a mí junto con otros compañeros,
nos tocó en esa etapa de franquismo, cuando termina el franquismo
y empieza la democracia y hambre desmontar aquello desmontar aquello
y sobre todo por aspectos que aquí en España se habían tenido en cuenta,
como es el estructuralismo.
El, la, así a la sociedad crítica,
la semiótica de la cual ella ha sido un núcleo fundamental y fundador,
hace.
Qué hicimos sin romper la tradición, sobre todo filológica?
Pues algún ir y ponernos al día de lo que se estaba haciendo
en Europa.
De ahí que gracias a todo ello,
pues yo creo que son estos reconocimientos que he recibido
y que estoy enormemente agradecido y encantado.
Ya hemos comentado ya se ha dicho que es miembro de academias ocho
más una o sea nueve las más sentidas,
pero quiero recalcarlo porque ahora vamos a hablar extensamente
del último nombramiento, academias españolas internacionales.
Si de los dos niveles no, claro, porque estamos en España,
que entonces estábamos, el spain is different de aquel terrible eslogan
de Francia y España que debe ser diferentes veces
ser una situación de normalidad europea,
y eso es lo que he intentado hacer y propugnar de aquí de ahí que son
varias las academias españolas la de Artes Escénicas de España,
que claro,
si yo fui de o fue promotor de la Asociación Internacional de Teatro
del siglo xxi,
qué cosa que no se estudiaba en la Universidad!
Mucho teatro del Siglo de Oro mucho de épocas antiguos,
pero el siglo xxi
y que hemos hecho en el seminario no.
Y que pues han hecho que se me reconociera como portavoz
del grupo de investigación de aquí que se pasa antiguo,
de la UNED desde el año 91
es el y tenaz del Centro de Investigación
de semiótica, Literaria Teatral y Nuevas Tecnologías.
De ahí que él las academias con las que he tenido
relación de Buenas Letras.
De Barcelona, cosas y en este parecería un tanto extraña,
no que, aunque era Navi no.
Como yo llevé a los catalanes esa
a una institución talada, nombrarlo, académico correspondiente
pues sí reconocimiento siempre del aprecio
que tengo por el catalán y por la literatura catalana,
siendo decano de la Facultad de Filología
durante nueve años
pues propugne, catalán tuviese verdad una implantación aquí en la UNED
como debe ser la de Córdoba,
porque fue catedrático de allí de Córdoba
y he trabajado sobre autores y obras relacionadas con Córdoba
fundamentalmente;
o Antonio Gala, por ejemplo, no;
y la de Granada como no la izquierda cuando fizo
y las internacionales pues pues claro
que son varias, no las relacionadas con la lengua española,
que también yo he promocionado y he tenido la particularidad
de trabajar tanto en Europa como en América.
Las academias norteamericanas
la Chilena la puertorriqueño la filipina hasta la filipina,
verdad de ahí que son ocho academias que en el ámbito nacional
en la internacional hacen que hayan reconocido mi trayectoria;
y la última pues ha sido la Academia hispanoamericana de Buenas Letras
que ha sido la Novena, el 16 de diciembre de 2021.
Se me comunicó el nombramiento, no sé si me parece que lo lea.
Tengo delante que un buen ejemplo Academia hispanoamericana
de Buenas Letras Madrid, 16 de diciembre de 2021.
Visto que un grupo de académicos ha propuesto para ocupar plazas
como honorarios a la señora Alicia, María Zorrilla,
natural de Buenos Aires, Argentina.
Y al señor José Romera, Castillo natural de servirán España,
y considerando que otro.
Los académicos han adherido a la propuesta
y ninguno se ha manifestado en contra de alguno
de los postulados.
Por tanto, en cumplimiento de lo establecido
por el artículo tres de los estatutos,
la Academia hispanoamericana de Buenas Letras de Madrid.
Resuelve incorporar como académicos honorarios
a la ilustrísima señora, Alicia María Zorrilla,
Argentina y al ilustrísimo señor José Romera Castillo,
España, firmado por el presidente, señor don guillermo eduardo diría,
por la secretaria y el vicepresidente.
Bueno, todo un un honor.
Usted dice a la generosidad de la Academia,
pero también a su trayectoria profesional
o en los años todos ahora o y porque cadena bien
es una calle joven.
Bueno, ya nada es joven,
puesto que el primer presidente fue uno de nuestros filólogos y poetas
más destacados, dámaso Alonso.
Fue el primer presidente de esta academia
cuya función es reunir a creadores de todos los ámbitos,
pues sí narrativa teatro, ensayo, y hiciese y propugnase
el enlace de unión que no estuviese verdad España
aislada como el franquismo había hecho.
Como parecería que la lengua española solamente se hablaba en Valladolid,
la lengua perfecta,
cuando no hay ninguna lengua perfecta,
sino que hay que mirar allí que son 500.000.000 en México
tiene casi 100 pico millones, no vaya a 46.
Entonces lo que pretende esta Academia es el fusionar
y emprender la relación de los creadores
con los investigadores.
De ahí que entonces se unen todo.
El aspecto para con el objetivo eso de enlazar las creaciones literaria
y en otros géneros en el ámbito tanto de España como dispar América;
de ahí que además con el término acertado de de nuevo
Latinoamérica que ya confluyen ya habrá sí y otros países no,
sino Hispanoamérica, que son las de habla en español,
la de, habla española, puesto que todos los hermanos,
todos cultivamos.
De ahí que ese es el objetivo fundamental de esta Academia,
y una una duda que me surge, profesor.
Por qué y para qué se le ha elegido?
dos de los aspectos fundamentales
que yo siempre he tenido en cuenta ha sido la mirada,
por un lado hacia Europa en todos los niveles,
es decir, qué relación tiene la teoría,
los estudios de la literatura y del teatro
como se propugnan en Francia, en Italia,
y eso por un lado,
y la otra rama Hispanoamérica; es decir,
que se está haciendo en el terreno específico.
En relación con nosotros, de ahí que por esos las cuatro academias
hispanoamericanas que me han reconocido la labor ha sido
entonces propugnar el establecimiento y la he oído muchísimo
y he dado docencia y tengo alumnos.
En casi todos los países que han venido a hacer sus tesis de doctorado
y he dirigido 50, luego cerca, ya no me acuerdo, y que realmente,
lo que yo he intentado siempre en la fusión,
es decir y la actualización de estos dos niveles la academia
tiene una estructura y un tanto particular.
Estamos Erasmus dos cibernéticos no;
entonces todo se hace a través de la.
Las redes sociales por internet, por Eastwood, por twitter,
es decir que es una calle vía que tenga un asiento específico,
como la Real Academia Española o la de la historia, etc.
Y eso es una modalidad, y en segundo lugar,
también otra modalidad innovadora es que los sillones de la academia
no lleva el nombre de letras, como suele ser general,
sino no pre-de escritores y de estudiosos, ilustre;
por ejemplo, claro, uno de los sillones es el de edad,
más a los otro de los sillones de Cell, de Carmen,
con de Academic u otro de los sillones.
Digo, escritores de allá
como Germán García griegas, dejé de color vía
o Gonzalo Rojas de Chile decir, etc, etc. O de filólogos,
como se llenó de alba, que fue estudioso de la lengua española
muy importante, presidente de la Academia de la Lengua de México,
no es decir que que es por un lado una estructura virtual;
y por otro,
es que hubo son los elementos relacionados
con no letras lo sillones, sino nombre de ilustres académicos
que hayan sido, pues, o que hayan tenido
una relación con Hispanoamérica.
Claro, como es lógico.
De ahí que son varios los niveles de académicos que hay los de número,
es decir, que ocupan visto sillones.
Los súper numerarios, que son aquellos,
ya que se han jubilado y que tiene una presencia destacada
en el ámbito hispanoamericano y los honoríficos.
Los de honor como éticas
o que es la máxima castigo.
Es decir, bueno, entonces sería tanto por el establecimiento de unión
de España y haber y que vamos a hacerlo.
De ahí que yo sea pico las eres,
están en Madrid, de Argentina y Colombia
y pertenecen a todos los países, los miembros de la cabe
y esto tendrá una repercusión en la UNED también por traer también
a nuestro terreno no por casualidad, claro, siempre,
pues lo que vive sucede también tiene su repetirlo ahora,
no solamente a mí sino cualquiera y que realmente
pues es conocido, no que yo trabajo en la UNED,
que la UNED y después también sacar reeditar
el rector me dijo que hubiera aparte de haberlo puesto
en la página principal de la UNED en su día,
pues que también la universidad agradece este nombramiento,
puesto que enriquece a nuestra universidad
tener personas que estén, que son habida porque por su trayectoria
ya hayan sido importantes.
Sin duda para terminar estamos en los últimos minutos.
Profesor Romera, de otro reconocimiento último
se acaba de publicar el volumen teatro y poesía
en los inicios del siglo xxi, en reconocimiento a la labor
del profesor José Romera Castillo sectorial verbum,
2000 veintidos y los homenajes que se han producido en el último tiempo,
pues yo que he recibido tanto de homenaje,
que esto pletórico fueron arte.
Entonces, cuando me jubilé
y el de no prueban el mérito catedrático emérito,
pues se hizo un gran homenaje con un gran seminario,
con tres volúmenes,
impresos que editó Visor cartografía literaria,
cartografía, teatral y teatro y auto ficción,
y ahora con motivo de mi nombramiento como profesor.
Prolífico, pues sea el trigésimo seminario
de del Centro de Investigación que él ha reunido,
pues que todos los que intervinieron se acaba de publicar
en esta versión de reconocimiento a esta labor,
es decir, que han sido los dos focos
recibido homenajes en la Universidad de de Sevilla de Granada
, y tal vez quedan algunos, seguro que quedará si quieren así
porque ya tan programable, ahora el.
La Universidad de Paul Francisca se va a hacer,
aunque era homenaje el veintidos, es decir,
que pues es un volum de teatro y poesía la relación que hay
entre estas dos materias son 30 seminarios anteriores,
pero en el siglo xxi e es lo que nos interesa,
porque lo que menos estudia no.
De ahí que intervinieron, pues dramaturgos muy significativo
como conejero al ver tu conejero o Luis García Montero, como poeta,
pero que también ha trabajado el teatro, que es lo que le falta,
ya has prometido o no y decir que, y luego después una mujer,
y también jóvenes que eso también otra faceta que yo he intentado
Lola Blasco Rubio éter o ayer ahí ver día etc
además de una gran cantidad de estudiosos,
tanto de España como de Europa,
como de Estados Unidos, de América en general,
con lo cual, pues es que yo estoy muy satisfecho,
pero no por mi dinero.
Creo que en función de el Centro de Investigación,
de la labor de un centro de investigación
que a mí me ha tocado dirigir lo crearlo.
Pero qué es labor del equipo de trabajo
y de una revista.
Sí muy significativa y altamente indexada,
con lo cual, pues bienvenido sea, y yo agradezco infinitamente
la generosidad que han tenido todos estos reconocimiento
con mi persona.
Bien, de bien nacidos, ser agradecidos desde el refrán,
y, sin duda, es el profesor José Romera Castillo,
para abreviar, voy a decir.
El último nombramiento académico,
honorario de la Academia hispanoamericana de Buenas Letras.
Muchas gracias por su intervención
y hasta una nueva ocasión por aquí pues muchas gracias encantado la.
Sin Distancias, Radio 3.
No, no, si poetas en la radio o dos puntos un espacio
dedicado a mujeres poetas actuales,
ese es un programa realizado desde la UNED sobre una idea,
una propuesta de Ana Zamorano,
profesora del departamento de Filología extranjeras
y sus lingüísticas en la Facultad de Filología de la UNED
y coordinadora del Máster de estudios de género en la UNED,
Ana como esta.
Bienvenida otra vez por aquí como te encuentras
o la Miguel buenos días encantada de estar aquí en este espacio.
Contamos siempre y recalco siempre con la colaboración
de Rosa García Rodrigo.
Rosa como estas, como te encuentras.
Pues encantada de estar aquí nuevo.
Bueno, si nos vemos aquí es el mejor sitio posible,
verdad, señora Rosa García, crítica literaria
y sobre todo por autora poeta ella también.
Entonces, sabe de lo que se habla y se trae entre manos?
Ha sido profesora de filología inglesa
en la Universidad Complutense de Madrid
y directora del Instituto de Investigaciones
feministas, en la misma universidad.
En el espacio de hoy poetas, en la radio en dos puntos
tenemos con nosotros a poeta.
Miren algún Meade, Premio Nacional de.
Pues guiadas mi xxi.
Miren, bienvenida soriana,
y muchas gracias por acudir a esta cita
en la universidad a distancia.
Ves que ricas con clases en egotea.
Muchísimas gracias.
Es un verdadero placer compartir este momento
como se lo compartimos también nosotros, Rosa José García.
Hacernos una aproximación a la labor al recorrido de miren a Borme Abe
por favor mire negó irme nací en Lekeitio Vizcaya
en 1962.
Maestra y filóloga vasca ha trabajado en la enseñanza
y en la creación y edición de libros escolares en euskera es novelista.
Traductora y poeta recibió el premio de la crítica en 2001 2011,
respectivamente, por los poemarios, hace alar en codea,
el código de la piel y bicha eskuetan es pujen las manos,
así como el premio.
Euskadi de literatura juvenil en tres ocasiones.
Su novela, cristal lets, co-
Pelli va un ojo de cristal.
Fue distinguida con los premios explicable
y de territori burua en 2014 cabe destacar asimismo sus relatos
que made huesos traducidos al castellano por la propia autora
en 2021 no le acuerde, es racha, con con 2020,
como guardar ceniza en el pecho ha sido galardonado
con el Premio Nacional de poesía.
2021.
Es la primera vez que un jurado reconoce un libro de poemas
escrito en lengua vasca.
La traducción al castellano la ha realizado la propia autora,
que asimismo en 2016 fue Antón, lograda por Martha López
filar en traslúcidas pues sí es creíble por mujeres.
1982 1.016, varios poemarios, todos ellos.
Lengua vasca, preceden a espuma en las manos
2011 premio de la crítica como hemos comentado,
y que fue traducido por la propia autora.
En 2017 el poemario está dividido en tres partes.
La vía ahogos la sombra de arena y toallitas íntimas;
la primera parte, la vía, hongos título.
Indudablemente irónico trata la cuestión de identidad.
Cuánto vale una mujer que no quiere saber nada?
Pide la condición femenina?
Es motivo central.
En esta primera parte
en la que el lenguaje corporal se halla muy presente,
mis brazos no alcanzan para medir la hondura del olvido,
así que siempre adormidera y convierto en vu.
Caro.
Cada agujero, oídos boca nariz a no dejo libre
el ombligo, candil puro.
No se puede cerrar ese hoyo si eres madre; la vida te golpea ahí
y te despierta hayamos también una marcada concienciación social
en esta primera parte.
Vivimos y nuestra acto autocrítico
lógica del fin.
A cuántas niñas han violado hoy en burundi cuántos murieron en Darfur
este último minuto un niño afgano me habla desde una foto solo
fue un instante en el gran mosaico geométrico una reserva pasajera,
tan relativa después las bocas de las torres.
Devorar o mi sombra, y nada ocurrió hoy,
la voz de mi madre pariendo mi nombre como una grieta en la pared.
Hoy es un día tranquilo.
Mis pies quedaron en un contenedor mi vida en una alambrada más.
Primera parte,
en la que también aparecen diversas pinceladas sobre el amor.
Pasaron los años casi 20,
aun tu pecho se ajustaba a mi espalda.
Los domingos, el reloj de cara a la pared por la mañana.
Sombra de arena, segunda parte,
está dedicada a la muerte de la madre.
Nunca más juntas en la jaula de un abrazo,
pero algún día seguro acabará de una vez todo esto ya sé
que ya hace es bajo tierra tu visita,
cada noche devora mis sueños de la tercera parte,
toallitas, íntimas, cuyo tema es una relación amorosa.
Leemos este poema despertar con tus sueños en mi espalda,
y reír porque eres tú me quedaría contigo por saber
cómo far a cuatro manos las ruinas de la noche,
girar en las sabanas cerrados.
Los ojos abiertas, las axilas tras nuestros hombros
todo.
Es un simple telón de fondo, monosílabos el paisaje.
Tú yo como era algo así en tu pecho con tu dedo mi ombligo
como un báculo como un freno,
como un lápiz, si pudiera dormir,
vigilar cantar y nadar.
Al mismo tiempo limpiar la sangre de la Dios con toallitas,
coger tu nombre con los ojos, dejarse cara al aire,
las ropas de saliva que me haces lograr la caricia
y el frescor después de todo Carlos al corta,
en una reseña crítica sobre espuma en las manos.
Recoge las siguientes palabras de mirena gourmet.
Escribo para ordenar las estanterías de mi interior
para poner al día mis recuerdos para racionalizar mis miedos,
para analizar las huellas de una vida paralela,
para no olvidar quién soy en este sentido.
La poesía es una solución creada por la necesidad de aplacar la sed
y el pánico y para hacer frente a la asepsia,
el pánico.
Tiendo la mano a la cotidianeidad; miren,
la cotidianeidad precisamente es un está muy presente en este poemario
y también en toda tu obra en general.
Nos podrías comentar un poco esta sí pues.
Me alegra mucho que hayáis traído este tema a colación
porque es uno de los rasgos
que, bueno, que he intentado destacar más a lo largo de toda mi carrera
vamos a decirlo dicho con otras palabras
la referencia a la experiencia doméstica,
y en qué sentido, porque esto podría parecer anacrónico,
tratándose de una autora del siglo xxi,
pero, por ejemplo, yo recurro mucho a estos elementos
de la vida cotidiana para revalorizar o para rsme
anticipar su importancia en nuestras vidas,
por ejemplo, aparte de los macarrones o aparte del despertador,
hay un elemento que se suele repetir bastante, que es el de la cocina,
la cocina como espacio de transmisión entre las mujeres, la cocina,
como espacio de fertilidad,
en el que la autora puede encontrar su propio habitación,
la habitación propia, no esa cocina,
donde el alter ego de la autora se convierte
en una especie de árbol lírico que va desplegándose en sus ramas
y en sus hojas.
Como el lenguaje lo hacen sus mensajes,
no.
Entonces, este,
este ámbito doméstico está esta referencia a la continuidad.
Es algo muy constante y muy palpable.
Porque mi intención es, precisamente,
la de darle un nuevo significado a estos espacios que han sido tal vez
un poco despreciados
o no han sido valorados en la medida en la que se lo merecen, no y bueno,
pues.
Eso es lo que lo que puedo decir sobre estas cocinas,
fértiles que no no todo tiene que desarrollarse
en en ámbitos forzosamente prestigiosos,
sino en el ámbito íntimo
y en la cercanía de los seres queridos,
no con la cercanía de los seres queridos,
como guardar fenicia en el pecho 2020;
Premio Nacional de poesía 2021, es, según su propia autora,
el tercer libro de una trilogía,
que se abre con un ojo de cristal, 2013.
Novela, y quema de huesos 2019.
Relatos ambos libros han sido traducidos por la autora.
Como guardar fenicia en el pecho,
está dividido en seis partes.
Leemos el final del poema que abre el libro;
Cómo guardar cenizo en el pecho no existe un método tan solo
resistir en el lindero sin pensar en eso,
que se añora aceptar que la vida no dispone ningún plan para nosotros
;
y cuando sea la hora soltarla urna, cruzar la falla.
No importa.
Si es de noche responder dure,
lo que dure la llamada.
Hay un sutil camino entre los árboles
hasta mi placenta sant cugat del, vallés, septiembre de 20 20;
la infancia como tema dominante aparece en la primera parte del libro
titulada álbum recuerdos de infancia la escuela la familia los amigos
observamos también cierto dolor y nostalgia por el tiempo perdido.
Esas reflexiones sobre el paso
y el peso del tiempo dan entrada a la segunda parte fósforos,
en la que también se combinan los párrafos,
empresa con los poemas, la mitología clásica,
la vasca, así como la referencia a diversas poetas artistas,
obras literarias, aparecen en esta segunda parte,
que parece constituirse en un homenaje.
La condición femenina,
bien esta parte, se introduce con una cita de la poeta
Natalia Nova que dice que los eres de mi laberinto
vienen a escupir a mi boca tinta.
China no esto seres de nuestras laberinto
son algunas personalidades.
Un catálogo de Celebrity this, reales e imaginarias que yo considero
que entroncan con nuestro imaginario y con nuestra genealogía femenina.
Aparecen personajes como el enric y la teniente de alguien
como buen dile, Adepi Interpanel o hay
la, la, la promoción que inventó Giner me hago el no,
pero también personajes del contexto cultural vasco,
y al hacerlo lo que intento es bien a través de alter,
egos o bien poniéndolas a dialogar entre ellas,
lo que intento es revisar o actualizar ciertos mitos,
aportar una visibilidad a las vidas que no lo han obtenido
suficientemente y también reflexionar sobre algunos aspectos que a mí
como mujer me interesan, y esos aspectos son, por ejemplo,
la sororidad, el cuidado intergeneracional,
la crítica al amor romántico, tóxico, la cultura popular,
la pedagogía de la cultura clásica,
etcétera, podía haber escogido otros personajes femeninos,
porque cuando me adentré en esta investigación
en esta experimentación de de actualizarlas,
me di cuenta de que ahí había un filón inagotable no pero queda ahí
queda bueno pues el trabajo que he realizado hasta ahora,
y me parece que el reivindicar.
Es.
Estas estas figuras,
algunas de las cuales han sido pioneras en su campo,
es una manera de poner en valor todo el legado que
bueno, que siempre no ha sido, pues ponderado según se
según se merecía, no.
También subyace un deseo de luchar en la medida de lo posible
por un mundo un poco más justo hablando de estas mujeres
que aportaron el mundo de los viajes en el mundo de la ciencia,
en el mundo de la literatura, en el mundo de la espiritualidad,
me parece que hay una defensa feminista de luchar
por un mundo que sea más igual, viaje de invierno.
Tercera parte, parece ser un viaje hacia la soledad,
rodeado de la contemplación de paisajes de la naturaleza
y con presencia del cuerpo.
Aparece aquí una referencia al contenido
de la novela autorreferencial,
un ojo de cristal en el poema canción de cuna para un ojo,
incandescente en 27 hyde.
Cus morales.
Le hemos estos, la cuenca hueca un asteroide gira incandescencia
la mujer rota ojo derecho atento pájaro quieto
el ojo izquierdas perdido de nuevo que nadería.
Podríamos referirnos ahora a tu novela, un ojo de cristal
y queremos traer aquí a colación unas palabras del escritor a rosa.
Montero sobre el libro, estoy leyendo un monje de cristal,
de la escritora vasca.
Miren, hago irme Abe y me está encantando.
Es un libro de auto ficción, poético.
Original y poderoso extraemos unos fragmentos de un ojo de cristal
cuando el dolor es sólido tira de ti hacia abajo,
como si albergara.
Es una piedra.
Plana en el vientre, otras veces el dolor es agudo un alambre
escarbando entre las costillas, te atrapa los ojos y la garganta.
Hay veces en las que el dolor es un puñetazo,
pero el peor dolor es el de la barra.
Ojalá no tuviese cuerpo mi cuerpo es un saco lleno de ramas rotas,
es un dolor producido en este caso por una ruptura sentimental
y que encuentra en la escritura la posibilidad de superación
y de salvación.
Es un cierta forma una escritura catártica.
Podríamos comentar no sé
los que les comentará algo, pues sí la verdad
es que lo habéis los fragmentos que habéis escogido expresan
perfectamente en qué consiste mi ejercicio literario,
no para mí escribir es una forma de resistir en la vida
es verdad que también es una forma de organizar
mis instantes interiores.
Es una forma de no olvidar quién soy,
cómo habéis señalado antes, pero en los últimos años
desde que se inicia en la redacción de este tríptico,
que yo ni siquiera sabía que se iba a convertir en un tríptico
pero que se inicia con los sufrimientos
de un ojo de cristal en el que se el ojo perdido.
El ojo extraído se convierte en un símbolo de todos los desgarros
y de las pérdidas de las de la vida.
Pues todo lo que ha venido a continuación ha sido un intento
de gestionar la vida de gestionar el duelo de gestionar el dolor,
muchas veces preguntándome si eso es lícito,
si es lícito, beber de la vida privada y usar
el propio dolor para convertirlo en un resultado artístico.
Porque en sociedades pequeñas como la vasca, por ejemplo,
en la que prácticamente todos nos conocemos eso parece conllevar
cierto dos estemos robó entonces yo he tenido que enfrentarme.
A ese, a ese dilema
sabiendo que iba a ponerme en el centro de mira bueno,
pues vamos a decir no de la sociedad en general,
pero sí de la sociedad vascoparlante,
no para mí ha sido una decisión muy pensada
y muy consciente.
El aprovechar de mi vida privada.
Sus dolores, sus sombras
y sus y sus fulgor es para poder hacer arte,
pero siempre intentando no caer en un sentimentalismo tópico
o un sentimentalismo estéril que pudiese ahogar a los lectores en ese
fango en ese barro del pena.
Benita pena que pobrecita de mi no, sino que a través de la ironía,
como se ha visto en este título de estos,
hay cus poder poner una especie de contra de contrafuertes
a ese desbordamiento lírico.
No, entonces está muy presente en la escritura,
desde el cuerpo, no solamente en un ojo de cristal
sino en los títulos de todas mis obras;
el código de la piel espuma en las manos ojo de cristal,
que made huesos y ahora la fenicia en el pecho es un acto consciente,
una ilación semántica que lo que pretende
es también reivindicar.
De paso, la conciencia del cuerpo de una mujer sujeto
de una mujer que también tiene legítimo derecho
a explicitar su deseo y a expresarse a través de su fisiología femenina.
Sin eufemismos miren a huir.
Volviendo la tercera parte del poemario
viaje de invierno que estábamos comentando,
observamos que hay una unión de la naturaleza con el cuerpo,
es decir, el cuerpo en el paisaje,
el cuerpo siempre presente en la obra de Mirena Meabe,
y que parece, además de diferentes maneras
relacionado con la sexualidad, con la maternidad.
Y a veces como un autorretrato sí sí sí;
el cuerpo es tal y como hemos dicho, un escritura muy,
muy vinculada al cuerpo.
Muchas veces hacemos como la equivalencia automática,
cuerpo igual a erotismo.
Se ha solido hacer,
pero no es no tiene por qué ser siempre.
Así no.
Yo, por ejemplo, he trabajado mucho el autorretrato,
que también era un aspecto que me daba un poco de dolor de cabeza
por todo lo que puede sugerir de narcisismo,
ególatra y ya no, pero esta mujer,
porque se describe a sí misma, pero, claro,
tiene relación con la búsqueda de la identidad por un lado,
pero también tiene relación con la actualización
de la propia imagen la actualización y revisión
de la propia imagen.
Entonces a lo largo
de mis libros encontramos a una mirena agur jovencita,
que se empieza a definir a otro retratar como una mujer de cristal,
que no diría yo que el definirme como una mujer de cristal
no tenga nada que ver con la invisibilidad en el sistema literario
de aquel entonces, en el que yo no era una firma conocida.
Vamos a decir esa mujer de cristal,
que va volviéndose cada vez más, más sólida
y que empieza a autor.
Retractarse también, como la mujer del sombrero,
entendido, el sombrero como la memoria biográfica
que vive nuestra mente y que potencian nuestra creatividad
o la mujer del cuaderno.
Es decir, una mujer que ya está identificada con el oficio
de escribir públicamente o ahora,
y a la mujer de los gatos, el otro día en la cola del cine.
En mi pueblo, en Lekeitio.
Alguien me decía.
Este querido tus libros,
a que tienes gatos, te estás haciendo.
Viaja.
Me hizo gracia.
El comento y dije.
Pues sí entonces ahora el autorretrato
y la la actualización de la imagen,
pues lógicamente, va correspondiéndose
con con el paso del tiempo no.
Y ha evolucionado también el tratamiento del cuerpo
a un nivel de abstracción mayor.
Ahora, el cuerpo,
como hay sindicado, está en el cuerpo en el paisaje;
las montañas tienen, tienen dientes colmillos,
como un reguero de agua en la playa puede tener labios no o un.
En fin, eso es un un bueno pues una una evolución
que que me están llegando de una manera natural,
porque si a pesar de que una tenga sus constantes
y sus puntos cardinales como la búsqueda,
identidad en la atención, al sufrimiento de los débiles,
la reflexión sobre la escritura y otros,
es verdad también que tenemos que huir de la propia repetición.
Entonces, el incorporar el cuerpo,
la vivencia del cuerpo a través del paisaje natural
me parecía un ejercicio nuevo que aparece por primera vez
en este último libro.
En este viaje de invierno, que no es un viaje de invierno,
es un viaje, como bien habéis dicho, de soledad y de resiliencia,
no hacia una reconstrucción personal.
La cuarta parte del poemario tiempo
y usted otro título eminentemente irónico sigue mostrando
una amplia variedad de estilos, narrativos y descriptivos;
los asuntos sociales como inmigración, abusos sexuales,
etc. Se dan cita en este capítulo la parte quinta,
esa puerta es una elegía.
Hay dolor duelo y perdida doble duelo de desamor y pérdida
diríamos leemos los estos vinos de Roma
la escritura es una asesinato sutil que supera al olvido o al suicidio.
Yo hago me Pérez montarle en brotado 70 veces siete
porque 70 a veces siete eran los Estados miembros
en el cielo de Roma,
cuando recorrimos juntos las orillas del Tiberio hablando hablando,
hablando.
Vienen al ocho para pasar la noche me dijiste allí
llamamos verlo de Álava a esta especie,
y eso era lo que yo deseaba para siempre.
Pues arme cabeza.
En tu pecho,
como en un seguro mástil, yo entonces era otra;
yo era la que te insufla vas con tu aliento
y la que remendados con arena,
va de kilómetros dentro de mis zapatos.
Entonces barcas; ahora otra vez.
Ataúdes el estruendo de los estornino,
se en Roma; venimos en bandada,
pero somos uno solos moriremos uno a 1,
tanto andar en un laberinto de huesos;
tanta quema inútil con tus cenizas, en el viento 70 veces siete
te guarecerse en mi pecho.
Finalmente, la sexta y última parte, el estigma occidental,
está relacionado con la reflexión sobre la escritura,
ya que se abre con una cita de la poeta, a las salas,
que dice escribir y borrar escribir y borrar escribir
y borrar escribir y borrar y borrar y borrar luego difuminar.
Se en esta última parte hay un poema titulado.
Un quinto ni en mira marco.
La señora atributo.
Queda precedido de un poema de maquetada culto
en el que se hace alusión a la relación de la tierra,
el jardín y sus restos.
Con la poesía tú misma has comentado.
Miren agur cómo limpiar la tierra trabajarla retirar, rastrojos,
es decir, este limpiar puede verse como metáfora de lo que es escribir,
y haces alusión a Miramar tu casa en el mar y su huerta.
El huerto como lugar en el que esto se hace posible metáfora
de lo creativo miramar que, por un lado
aparece como un lugar seguro, tranquilo y, por otro ari
o desapacible, un lugar de soledad,
aunque la soledad, como también nos dice esa.
Cargo de tu obra es también la placenta de la libertad.
Hay mucho de lo que acaba de decir Rosa,
y nos gustaría escuchar un poco ese desglose de no sé en realidad
un entorno que mira mal con la señora Sí.
Bueno, voy a ver si soy capaz de decirlas cosas.
Ordenadamente, a ver por una parte.
Hablaré de Miramar, Miramar.
Es un pequeño terreno en el que tengo en Lekeitio,
que se ha convertido, igual que mi ojo se ha convertido
también en un tópico literario dentro de mi obra.
Es un elemento recurrente que, por un lado,
comparable con la escritura, es decir, el trabajo en la huerta,
en el jardín comparable con la escritura,
tiene esta faceta de locus, conclusos y lo lo inconclusos,
es decir, el proceso de escritura,
que nunca finalice igual que el proceso de trabajo
en el jardín de limpieza del jardín de abono del jardín etc
y luego por otra parte tiene esta otra faceta doble
también de lo que usted ha menús, el lugar agradable,
pero también de lo Erasmus.
El lugar árido hostil, el lugar del retiro,
del aislamiento.
No, y aprovecho entre paréntesis para decir que préstamo tan bonito
nos ha hecho en la thing al euskera porque en euskera eremua
es el desierto, entonces, es el locus de la escritura y de la creatividad,
conclusos, inconclusos, y es el lugar también del autoconocimiento
desde el punto de vista agradable,
pero también desde el punto de vista de la soledad.
Entonces, qué lugar mejor que ese para ficcionar una agradable tarde
con uno de mis referentes literarios, con Margaret,
a la que le planteo, humilde.
Mente, seis preguntas que son las que sintetizan el espíritu
de cada uno de los apartados que constituyen el libro.
Este esquema de seis va a aparecer de vez en cuando aparece también
en el primer poema que se titula, el método,
que está estructurado inicialmente en seis párrafos
y también aparecen otro poema que se titula esquemas
del equilibrio, que es una especie de mines;
síntesis también no de esos 6.
Y cuáles son estas preguntas?
Cuáles han sido mis preocupaciones a la a lo largo de de esta década
y sobre todo del proceso final,
para, para terminar o para redondear el libro?
Bueno, pues la memoria fragmentada es la biografía fragmentada.
Es lícito usarlas para para para constituir una obra,
una obra que es personal,
pero una obra que pretende ser también una voz colectiva,
no porque si la poesía tiene algún mérito,
aparte del de constituir belleza o crear belleza,
es también el de convertirse un vehículo de catarsis
o de comunicación con los demás no.
Esa es una de las preguntas.
Escribir solar sobre la memoria fragmentada,
otra de las preguntas es que marcas
ha tenido que batir nuestra geología femenina.
Todo este catálogo está este conjunto de célebre cis
que mencionaba otras.
Las preguntas que le formulo amargaré
qué significados tiene que extraer la visión particular
de cada uno que señales tenemos que extraer del mundo que nos rodea,
para seguir sobreviviendo en paz.
Otra de las preguntas la cuarta,
que tiene que ver con el cuarto apartado,
es intentar reflexionar sobre la dosis
o sobre el sello de violencia que todos y cada uno
ejercemos a lo largo de los hechos más más impredecibles,
no en nuestra vida cotidiana.
La violencia está mucho más presente
de lo que pensamos en nuestras vidas, por muy fácil.
Pico es que nos consideremos.
La quinta pregunta que le lanzo amargaré tiene que ver con el desamor
con el duelo, con la forma de poder gestionar el arrepentimiento
y sobre todo, de poder sobrellevar las frustraciones que abarca
una pérdida irreparable.
No, y la última pregunta
pues tiene que ver con con con la función de la poesía,
con el para qué escribir y bueno.
Pues eso es un poco el resumen
de este este poema, que es uno de los de los más divertido,
se para mí porque como ojalá casi la veo
al lado mío no al ojalá pudiera haber amargaré cercana,
porque es una mujer que me parece tan lúcida y tan certera
que así pues etapa de introspección, vital y literaria
a través de este tríptico, un ojo de cristal,
novela que made huesos, relatos y como guardar ceniza
en el pecho poesía etapa la que también antecede
el poemario el código de la piel auto ficción poética
al decir de rosa montero o autobiografía lírica,
como ha afirmado Eduardo Muga, la obra de Mirena,
pues le agradeceríamos mucho que nos pudiera hacer una lectura
de tus poemas.
Y iba a pedir también que leyeras al menos o un poema en euskera
para que podamos escuchar en el original de al que yo creo
que el lenguajes es una parte importantísima de tu poesía,
pues lee un poema en euskera que se titula
o laburra notas breves.
1, que pertenece al libro, el código de la piel traducido en el año 2002
no, y es un poema al que yo tengo un cariño especial
porque plasmó en él la sólida.
Unidad de una mujer que vive en un mundo acomodado,
cualquiera de nosotras, que está viendo
en la tele por la tele, la noticia de trágica de la guerra de Ruanda
y está contemplando a otra madre que ha muerto,
que ha caído y que ya no puede alimentar a su hijo.
No es un poema que lo escribí cuando yo era también madre joven
y ya sabéis que cuando una madre y yo y el llanto
de de un niño muchas veces de su propio pecho maná leche,
y a mí me ocurrió precisamente eso, no yo tenía mi niño, perfectamente,
en la cuna y veía a otro niño prácticamente en la misma edad
que había perdido.
Entonces este poema es un poema.
Bueno, pues hace mucho tiempo,
pero que desgraciadamente sigue teniendo vigencia.
A hecho, y se te resista r,
no el sabor de niñas o dicho virtual.
En color eco triangles lugares tan pato unión telebistaren errors
Betis atendre Institutas su Calde Córtele vista chiquilla
arropa lisa tu behar dudanean guerra
Xove el fat Amaiaur en titlla mías escenaris en y es poco;
era pillo, en fin,
si te la dan estas.
Rían hecha y tras tu co es sujetador ea ume heldu
si dan eta y si me permitís lo voy a voy
intentar traducirlo así basándome en el euskera,
os parece bien para que puedan llegar mejor a los oyentes.
Ayer se me quemó una sábana, la que Mello
con la plancha le estante un triángulo color del pato
Estado por culpa de la tele.
Siempre tengo encendida la tele pequeña de la cocina
cuando toca, plancha, un niño negro de la guerra,
chupa el pecho de su madre muerta.
Se me hizo un nudo de pelo en la garganta,
no se me olvidará porque la leche me mojo.
El sujetador.
Muchísimas esquerre, casco me las su,
y ahora, como guardar ceniza, si he hecho,
porque voy a leer un poema que se titula roba las palabras,
que me parece un buen resumen para esta conversación,
porque apunta cuáles son mis mis votos de fe,
no como poeta es voy enumerando aquello
que me que me preocupa
y que hemos ido también apuntando a lo largo de la conversación.
Ruego en las palabras no permitáis,
palabras que me aleje de la tierra del aliento de las vacas,
de la sangre de la sepia si me sedujo
fuisteis, con vuestra lunar, pintado inocente,
como la flora de Cilia, de mi primer sostén, no con sintáis,
palabras que me olvidé de la historia del insomnio
de la idea del llavín de la fe.
Si me dejé manosear por vuestros múltiples
de dos serveis, mis vendas en vuestra olla exprés,
no aceptéis palabras que eludan mencionar mi cuerpo
o sus reglas variables o su sabio declinar si me acarrea estéis,
a pesar de las encrucijadas escarabajos.
Bajo su tierno pastel, hito oficial, no admita dais palabras que me,
aparte de este oficio,
aunque la crudeza.
Me golpe, aunque me devore la bonanza.
Desde que Bule, por última vez, me he convertido en otra.
No me retenga mis palabras en ninguna escena de ningún pintor.
La justificación de la propia vida a través del escritor.
El método
como guardar siento ser fenicia en el pecho;
yo he mezclado acciones y deseo memoria y sueños
para completar álbumes, arrodillados.
He ordenado mis piezas, he inventado petroglifos,
para resumir mis credos, si fuera posible
contratar y a la felicidad, el cachorro de mi vida
entre es reposado.
Bajo una palmera juezas soberbia
emulando a devora bajo el árbol de fracking,
no puedo decir que haya dado tanto como recibí.
Asumo la responsabilidad de ciertas situaciones lamentables.
He pensado mi epitafio perspectiva.
Naíf, a todos los de cabeza.
13 años y ojos de miel.
Dolor de cabeza.
Había algo que quería salir de la mañana se quebró mi padre
y yo en el precio de la plaza.
El fundido de la llovizna,
la primavera forrándose sí y ahora negra.
Mi madre lloraba y me compraba cosas, entre otras,
una horquilla para el pelo, con un adorno,
una niña dormida en la hoz de la luna creciente
de la cosa no fue del todo mal.
No tuve que fingir casi no tenía complejo.
Ese ojo, sin embargo,
no me suelta su envoltorio de algo don, se me ambos.
Bueno, es una y otra vez una y otra vez entregaré mi cara
a los escala pelos.
Midiendo durmió si hace referencia a la cotidianeidad,
dando un nuevo significado
los espacios que no han sido valorados en la medida que se dice
que han sido desacreditados en el ámbito íntimo de las personas;
queridas la cocina, es la fertilidad,
sus poemas aportan visibilidad las vidas que no han tenido
un reconocimiento sororidad, cuidado intergeneracional,
figuras mitológicas poniendo en valor todo el legado que a veces
no ha sido ponderado según se merecía.
Escribir dice.
Miren en su forma de resistir en la vida
un intento de gestionar la vida, que el dolor, las sombras dudando,
si es lícito utilizar el dolor para ejercer su labor artística sin caer
en un sentimentalismo ridículo muy presentes,
los títulos desde el cuerpo ojo de cristal,
hacen iniciada en el pecho;
Premio Nacional de cohesió 2021, el cuerpo y la naturaleza,
incorporar el cuerpo a través del paisaje.
Esto es una novedad en su poesía, un rasgo de la soledad
y la resiliencia personal, licencia misma.
La poesía, además de creación artística,
puede convertirse en un vehículo de catarsis,
de comunicación de interrelación con los demás,
la justificación de la propia vida a través de la escritura.
Miren, muchísimas gracias por tu aportación y por venir
a este espacio que dedicamos a las otras dos puntos,
porque esto seguirá y quiero agradecer desde aquí
desde aquí la labor que hacen Rosa García Gallego y Ana Zamorano,
que dan vida a este programa, a esta antología,
a esta serie de programas dedicados, a la labor de las mujeres poetas.
Muchas gracias y hasta una nueva ocasión.
Pues de verdad que no puedo estar más agradecida.
Millás que les.
Queridos oyentes, desde la radio de la UNED,
Radio tres llegado el tiempo de mi jubilación,
quiero despedirme de todos los que nos escuchan
al otro lado de las sombras, durante cuatro décadas
y llevado a cabo este trabajo, basado en escuchar
y comprender para transmitir el conocimiento, la forma de entender
la educación y la cultura desde una universidad pública,
una institución de todos para todos, gracias a docentes e investigadores,
estudiantes que nos han acompañado y que forman parte
de este recorrido, extenso en el tiempo
y en conocimientos; una tarea de aprendizaje
y comprensión llevada a cabo en equipo,
como no podía ser de otra manera, documentación, producción,
archivo hoy conmigo en la parte técnica, Beatriz Santa María,
pero han sido muchos compañeros y compañeras
que hacen posible esta comunicación entre oyentes o estudiantes
dispuestos a escuchar y conocer mi nombre.
Miguel Minaya gracias por acompañarnos hasta siempre.
Nuestro espacio sin distancias terminas ya volveremos otro día
con un nuevo programa en el que la educación
y la cultura tiene mucho que aportar.
Nos podéis seguir en radio.
Tres en canal.
Punto un e punto es tu une.
Gracias por la atención que prestáis sin distancias.
La UNED, en Radio 3.