Cuando un fort conoció Akira kurdos, naval y dijo,
como te gusta la lluvia, el maestro Nippon se sintió,
alargado y contesto.
Conoces bien mis películas, y es que la naturaleza
y los fenómenos atmosféricos en general y la lluvia en particular
son un elemento fundamental a lo largo de su cinematográfica.
El clima forma parte del fondo del plano
y crea un contexto para la historia,
pero en sus películas además, adquirir un papel dramático,
que va ligado al capital y al estado de ánimo
de sus personajes.
En la puerta de su moll llueve de forma continuada,
mientras el pesimismo se va a poder antes de sus protagonistas.
Solo cesa, al final,
cuando se abre un resquicio para la esperanza.
La niebla confunde aguas hizo.
Entro, trono de sangre,
lo que permite que sus enemigos avancen a través del bosque
como si de fantasmas.
Se tratase, y le lleva a la perdición.
La fría nieve anticipan la muerte de What Anave
en vivir el funcionario cumplida ya su tarea.
En este mundo se deja envolver por ella
y muere.
El calor insoportable del verano
Tokio tarde, el perro rabioso resalte
el sentimiento de culpa del detective dura,
cambie por haber custodiado mal.
Su arma con la que un delincuente está asesinando.
Un punto amenazador hace tambalear al samur aire y limbo
y lo empuja hacia sus enemigos para cobrar su violenta.
Venganza.
Un auténtico vendaval de lluvia azota a una superviviente de Nagasaki
en su día en agosto,
haciendo que reviva la tragedia y enfrente su pasado.
En los filmes de cursaba el clima no es un adorno,
no es algo que aparezca como un punto de referencia
más o menos de refuerzo dramático, no es algo secundario.
Vemos reiteradamente en sus películas y en toda la lluvia,
la nieve del fuego tienen un papel protagonista.
Podríamos decir,
por tanto que no es un mero refuerzo de la acción,
sino un personaje más de ella.
Esto es más fácil de entender.
Si nos imbuirnos de la cultura oriental
a pone, aunque ahora la revisión de cursos,
aval Japón está inmerso en la religión, si entonces insta,
dentro de la cual todo está lleno de espíritus
y las fuerzas de la naturaleza estarán en gran medida personalizadas
representadas por por seres vivos,
lo que solemos denominar animismo.
Esto es totalmente opuesto a la concepción occidental
dentro de la cual hay tradicionalmente,
pero sobre todo en la modernidad,
una escisión entre el ámbito de la naturaleza y del espíritu,
como si fueran cosas totalmente distintas,
algo que llega a su climas durante el 19,
dentro de la cultura japonesa.
Esto no será eso permite por lo tanto,
que todos estos fenómenos naturales tengan ese famoso papel protagonista
en los firmes de Kurosawa que tanto se ha resaltado
y que produce un efecto dramático, extraordinario, dicho sea de paso,
y es normal, teniendo en cuenta la formación pictórica de Kurosawa
extremadamente de ello.
Uno de los tópicos más utilizados a la hora
de definir la obra de cursaba es que es un cineasta humanista.
Hay que poner en duda esta etiqueta,
pues la sombra del pesimismo sobre el género humano
se cierne sobre toda su obra.
Sus últimas obras maestras
como ran y cae musa centradas en el lado más oscuro del poder,
no pueden ser calificadas de humanistas.
No.
Su vida está llena de experiencias traumáticas
que marca en sus películas el suicidio de su hermano mayor,
los bombardeos de Hiroshima y Nagasaki
y las catástrofes naturales,
que padeció como terremotos tifones y grandes incendios eticidad
de las películas muy fuerte, muy profunda,
y tiene que ver con la propia concepción colectiva
del pueblo japonés, que tiene unos códigos muy importantes, el sido
y el y que regulan profundamente la vida de las personas.
Podríamos decir que es una eticidad,
por lo tanto en la que está muy presente lo social,
al contrario que la occidental,
que tiene un carácter fundamentalmente individual
-kantiano, sería, técnicamente hablando una moralidad
la occidental una eticidad la oriental y en particular
la japonesa esto se ve muy bien en las películas seguros AVA,
cuyos personajes reaccionan a unos acontecimientos
que parece que les van a desbordar,
y con la sola fuerza de su voluntad logran una,
podríamos decir, modestas, redención que consigue hacer
los mejores.
Creo que este es el caso del cirujano militar recollit
fluís aquí en la película,
en todos los silenciosos que consigue no rendirse consigue,
afectar su enfermedad y poner su vida al servicio
de los demás.
Bueno, esto ciertamente da lugar a unos personajes muy interesantes
en la obra de Kurosawa, podríamos especular
sobre si en este sentido cursaban su es un humanista como es
el tópico que se le cuelga siempre y yo diría que en muchos casos
no justificadamente.
Creo que en pocas palabras,
si el humanismo corresponde a una visión positiva optimista
del ser humano cursaban no es en absoluto un humanista.
Ahora bien,
si el humanismo tiene que ver con la capacidad y la voluntad
una palabra omnipresente en cursaba en sus películas del ser humano,
para sobreponerse a la adversidad.
Entonces, podríamos afectar bien que en un sentido muy relativo
que cursaba ese efecto de acuerdo con el tópico,
un humanista,
aunque si vemos películas como ran o cabe museo.
En fin, podríamos tener serias dudas al respecto.
Curosa va ese heredero
de las tragedias épicas de Shakespeare,
las cuales adapta de forma libre confronta extremos de crueldad
y sufrimiento con lealtad y sacrificio igualmente extremos.
Un camino de perdición lleva a los personajes que ansían el poder
apagar un alto precio una vez llegara a la cima,
todo se desmorona a su alrededor,
recogen el fruto de su violencia cuando ya ejercen dominio absoluto.
Ya he hecho como pasión;
ximo, que no sólo tiene alma, agua, mente,
Mita Kurosawa utiliza la violencia de una forma lícita,
es una violencia que contiene ruido.
Desorden y caos.
No tiene inconveniente
en que los sables rasguen la carne humana,
y que las han crescut ya como un torrente en la pantalla.
Mucho.
Nuestra quiere que presenciamos el horror,
si cerramos los ojos o en la imagen.
Aterradora, viviremos soterrados cambio;
si miramos el horror, directamente, el miedo desaparece.
Esta elección le fue enseñada al cineasta a un niño,
cuando su hermano inventor lo llevó a ver la desolación
causada por el terremoto.
De 1900 veintitres.
No voy.
La violencia no es solo física.
Algunas de sus películas con temática contemporánea
trata en la violencia de la pobreza impuesta por el poder económico
frente a ella los personajes.
Intentan sobreponerse a su aparente destino con determinación,
una misión que va más allá de ellos.
Curosa va, que fue un pacifista
convencido también refleja la peor de las violencias la nuclear
ejercida por un poder lejano absoluto y terrible
contra una población indefensa.
Un recordatorio constante para cursaba imposible
de olvidar para su país.
La guerra, el enfrentamiento de unos seres humanos con otros,
la crueldad extremas algo característico
de los dramas de curosa reconocemos perfectamente aquí
a su maestro Shakespeare,
que hablo memorable mente a través de uno de sus personajes
del ruido y la furia, las obras de Shakespeare
como las obras de Cursos están llenas de ruido y de furia, dándole,
lanzaban escribió un libro que llamo el cine de la crueldad,
y dentro de ese texto tenía mucha importancia
la obra de Kurosawa, vemos cómo el ser humano
parece agitado por una especie de fiebre interna,
que tiene que ver,
como en los dramas de Shakespeare con el poder y con el egoísmo
y que parece imposible saciar.
Eso es lo que le da un carácter tan pesimista
a buena parte de su cine.
En última instancia, podemos decir que el cine de cursaba tiene en común
con el occidental una condición dramática que nos permite reflexionar
profundamente sobre el ser humano y que el resumió a la perfección
en una frase, a mi entender maravillosa,
porque los seres humanos no podemos vivir más felices juntos.
Creo que una ilustración del carácter terrible
de esa violencia inagotable,
que no solo les violencia sables, pistolas y de bombas nucleares,
como aparece muchas películas suyas,
sino de violencia de unos seres humanos,
sobre otros indefensos.
Aparecen su adaptación de la terrible obra de Máxim Gorki
bajos?
No, no.
Pero.
Cada.
Pues ya.