Sería estupendísimos y pero por razones de tiempo,
pues vamos a esta segunda parte a llamar a.
Bueno, muchas gracias por todo
y vamos a llamar a Javier de Dios.
No vamos a retirar porque trae, el trae su compañía
en el sentido verdad, Amical y también teatral.
Pero pues yo quiero presentarlo a el primero que suba el, por favor,
y.
Y de cuello
Yo me bajo y y vais a subir vosotros verdad muy bien bien
Javier de Dios López que vaya hijo el apellido de Dios bueno ideas
y a la vez yo conocemos verdad también un compañero de aquí
que es catedrático de griego, también de Dios bueno,
pues ahí es verdad, bien, es estupendo.
Bueno, lo que nos lo que nos importa
es que el dramaturgo docente y cesto cultural,
y como dramaturgo, como autor nos hablan de sus.
Ya no os parece les de tres obras referidas en este caso
vamos a dejar la ecología y no vamos a meter en la gastronomía
no, y sus obras, pues una canción italiana,
la trilogía de la emprendedora y van para comida,
para empezar, para peces, habilidades sociales,
etcétera han sido traducidos a varias vivió ama francés italianos
Lugano etc
etc ha realizado una serie de dramaturga
la sal fuera la la Marchena y era la Dogan esa etc bueno en fin
él aparte de su tarea de gestión, que también eso a veces
es importante, aunque le caiga un nuevo verdad,
unas cargas, o yo creo que estaría más cómodo
dirigiendo ese centro de las artes escénicas,
no desideratas ese sí y no es como ahora
que subdirector general de teatro, así que entonces es mucho peor
bueno, mejor no se vive humanos distintos.
Así pues, hago iba a intervenir como creador que lo que nos interesa
fundamentalmente y vamos a dejar hoy yo voy a dejar aquí
para que la compañía súa y nos deleite con una verdad posición
a ser tanto peculiar porque no va a ser solamente de bueno
lo vista de él,
sino va a ser también compartida desde el punto de vista teatral
por muchas gracias por tu participación,
y también agradezco y agradecemos a todos la compañía que ha traído
y nos va a ilustrar.
Muchas gracias.
José sí.
Buenas tardes.
Lo primero, muchísimas gracias a todos ustedes
por estar aquí sobre todo al profesor José Romera Castillo
por invitarme a participar en este congreso;
una invitación que la forma de venir a hablar de Praga en concreto
cuando el profesor me dijo.
Por qué no te viene.
Si hablas de tu obra, Praga que tiene donde,
en la que la gastronomía la comida es importante,
acepte inmediatamente después volvió a contactar con él y le dije.
Mira, voy a hablar de otra, pero también de comida, para veces,
porque es una obra que haga bien bien uso en otras obras,
en el título de la de la comunicación,
y ya me di cuenta también más adelante
de que había otra obra, una canción italiana,
mi esto más reciente,
donde la comida tenía una importancia notable
y ya profesor no me dejó cambiar el título,
me dijo.
Bueno, mira, para ya no sigas con las.
Con las ampliaciones.
Porque esto más allá de un bueno,
pues una, una manera de contar cómo fue esta invitación en.
Cierra algo que agradezco sin ningún tipo de retórica,
sino de corazón, y que me ha sorprendido mucho,
que es como gracias a la reflexión sobre estas obras
para venir aquí esta tarde a compartir esas reflexiones,
no con todos ustedes,
pues he descubierto aspectos en mi propia obra,
de los que no eran consciente y entonces.
Creo que esta idea arroja arrojar luz
sobre lo difícil que es ponerle coto a la propia conducta creativa,
a cómo sabemos cosas de manera inconsciente
y que muchas veces ni siquiera somos capaces
de, de concretar hasta que no nos sentamos a hacer
una reflexión concreta,
como ha ocurrido en este caso y, sobre todo, bueno,
pues a mí me da que pensar en que la esa conducta creativas
la más difícil de explicar en términos objetivos
todas las conductas que podemos llevar a cabo.
Yo soy un actor bastante; un actor; perdón;
son ellos que por cierto voy a presentar están a mi lado,
García, Burgos, Juanma López y Julián López;
los tres han sido actores de la Barca;
teatro; la compañía que yo dirigir durante 20 años;
y además se estrenó una de las obras para precisamente
hemos hablar esta tarde;
y cuando también es comida para dices.
Bueno, pues decía que soy un autor; no un actor bastante metódico
en lo que respecta a la planificación de las obras;
es decir, me refiero a los elementos técnicos y dramaturgia;
ricos, que crean que crean que la creación,
sin embargo, en los temas;
o lo pensar bastante menos, porque, bueno,
pues aunque sean realmente el motor de la obra,
los temas no necesito pensar porque están ahí;
se me imponen de alguna manera, creando un conflicto en algún lugar
entre entre mi entorno y yo, o algún desajuste, en mi manera
de ver el mundo o surjan sin más y más, y urgen,
además, a que los los expresé de, aunque me haya sorprendido,
que la comida, la bebida y los rituales gastronómicos
puedan considerarse un elemento recurrente
en las obras que he escrito y además con un sentido
y unas funciones están entrelazadas, pero son distintas
y que voy a compartir con todos ustedes
por rituales gastronómicos, entiendo,
para que digamos toda esta esta reflexión,
llegue de manera clara
los ámbitos laicos en torno a la comida
y a la bebida que organizan y, en cierto modo estructuran
nuestra vida social y personal.
Por ejemplo, desde las cervezas con los amigos,
hasta los banquetes de bodas o bien las cenas navideñas
pasando por las fiestas de cumpleaños,
y si los califico de rituales no es tanto
por que, por la repetición estricta de una serie de pautas inmutables
a la manera de las celebraciones religiosas como por el hecho
de que nos sirven para articular el tiempo
y darles sentido, nos marcan referentes tanto nuestra conducta
como nuestra biografía.
Digamos que estos rituales cohesionan y dotan de estructura
a lo que de otra manera quizá no la tendría nuestro propio devenir
en la vida como individuos y como grupo social,
los rituales gastronómicos introducen en nuestras vidas
la percepción del tiempo como ciclo su repetición parece garantizar
en un sentido que tiene algo de mágico.
La continuidad de la vida de las relaciones sociales
y de nuestro lugar dentro de esas relaciones,
estos rituales, además constituyen lo
que los antropólogos denominan ritos de paso,
es decir, celebraciones, que marcan el transcurrir de una etapa
determinada a otra de la vida al final de una etapa vital,
y el comienzo de otro a partir de aquí creo
que podemos intuir el gran potencial dramático de la comida,
la debida y los rituales que las engloban
y que les aportan.
Empezamos por comida para peces,
es un texto escrito instaurado por la Barca teatro en 2004
que dirigí yo y que después conoció varios montajes más
a raíz de que recibiera el premio Skolae y de literaria
de literatura en castellano.
En el año 2006 es una obra centrada en el acoso laboral,
de lo que se llamó moving.
Se llamó, se trata, pues en una aseguradora
se va a realizar un estudio de clima de trabajo y los empleados sospechan
que se trata realmente de un proceso de despidos
encubierto.
En este contexto asistimos al paulatino asesinato psicológico
de Fidel por parte de Cersa.
Fidel es uno de los mejores empleados.
Alguien con una sensibilidad artística notable
y cesar al jefe de departamentos un tipo medio,
cree inseguro y bastante narcisista;
otros tres personajes de la obra son beatriz profesional eficaz
que desvelara las estrategias de corrupción de César
de una empresa, porque en la obra de alguna forma
se establece una conexión entre la degeneración personal
y la corrupción de la propia organización
y se saliera con con Fidel Beatriz aliada con Fidel,
aunque los dos tendrán que pagar un precio muy alto,
nosotros nos personas que son marcos y Carolina que constituyen contestar
lo que llamaríamos el plan de acoso.
Bueno, hacían comida para peces.
La comida está presente desde el mismo título
y es así porque en el estudio forma que se desarrolla en la empresa
a los trabajadores se les hace la siguiente pregunta.
Si pudiera ser un pez que te gustaría ser marcos Salmón Carolina,
opta por un decorativo de colores, del, aunque es consciente
de que no se trata de un pez elegirá del fin,
porque le transmite serenidad y sólo Beatriz
desborda del juego perverso.
Cuando le toca responder ante los consultores que realizan
el estudio, importa el que hubiera deseado ser,
quieren que les diga que me gustaría hacer un pez luna un pese eléctrico,
payaso.
Bueno, ustedes, ya que tanto insisten es lo que más les convenga.
Es que iban allí, no sé ni mayor deseos.
Mantener las agallas en su sitio nada más mantenerlas, fuertes,
firmes resistentes y bien oxigenada,
has para y para que me ayuden a defenderme del ataque
de las pirañas.
Por ejemplo, parece bien el sí aspiro a librarme de las pirañas,
no acabar convertida en comida para peces.
Y ahora qué?
Tal si hablamos de mi trabajo.
Pero a la edición de la obra,
el director José Carlos plazas escribe que el texto parte
de un tema tan terrible como en el acoso,
en el trabajo y profundizando en esa situación
logra descubrirnos una sociedad que se devora a sí misma.
Efectivamente, la comida funciona como símbolo
de la destrucción de relaciones,
individuos llevada a cabo por una organización laboral tóxica,
y quienes las representan, lo que no deja de apuntar
de alguna manera algún canibalismo metafórico,
como observa, plaza.
El climas de comida para peces se enmarca conscientemente
en una celebración gastronómica muy concreta.
Al final de la obra sale, el acosador,
organizan la oficina un vino de Navidad para comunicar al equipo,
que le han ascendido entre copas de vino y canapés de salmón
desea humillar definitivamente a Fidel
y presentarse ante él como un triunfador,
pero la aparición en esperada de Beatriz
a quien habían despedido de la empresa
y la revelación de que el ascenso de César se debe a prácticas corruptas
dan al traste con los planes de almoneda navideña,
que se supone que acompaña al ritual,
salta por los aires y está ya la violencia
tanto tiempo contenida.
En la oficina,
provocando un desenlace definitivo y el efecto contrario
al que perseguía haces este queda definitivamente marcado
y Beatriz y Fidel abandonan una empresa.
De esta manera, el ritual gastronómico navideño
adquiere un plenamente irónico produciendo consecuencias inesperadas
respecto al sentido que el personaje que lo organiza quiere darle
y a lo que se espera del ritual mismo en la época navideña
-boca, cuando todas las instancias se trata de la misma ironía, que es
que podemos encontrar en la zona,
la quedan Juan invitar Comendador o el banquete que quiere celebrar,
malcriadez cuando adquiere su su poder como rey
y es un banquete que se revuelven contra con la aparición del fantasma
de su amigo banco.
Es decir, ahí hay antecedentes en en las.
El teatro, muchísimos acerca de este sentido irónico,
no de la celebración todas las cosas.
Si un vehículo para la ironía y nada volverá a ser igual
ni en la oficina ni en el ámbito laboral,
para ninguno de los personajes,
cierra una etapa y comienzo sí para la ese público;
si no en 2013 también interpretada con la barca teatro,
y ha sido traducido al inglés al corbata al italiano
y al griego.
Precisamente en este idioma.
Se ha realizado la puesta en escena más reciente del año
pasado en el Teatro Nacional del norte de Grecia,
en Salónica.
Bueno, la obra se desarrolla a lo largo
de una velada en la que la pareja de larga duración,
formada por venir y Jaime reciben a su amiga de toda la vida,
Susana para, homenajearlo con una escena
y celebrar juntos; no además,
la amistad que les une desde su juventud.
Lo que nos ha dejado,
y más que Susana Ibn han hundido, han urdido un plan de paternidad
a tres les da revelado en el transcurso de la trama,
y lo que no sabe el público es que este tema central
en la primera parte de la obra es sólo el detonante
de revelaciones y reconocimientos profundos que van a poner.
A prueba la relación amorosa entre los dos nombres,
la de su amiga con cada uno de ellos y, en definitiva,
cuestionarán el momento vital
en que se encuentran tanta drama social de comida para peces en plaga
estamos en el territorio de la comedia
y en concreto en las coordenadas de la comida de salón,
conscientemente deliberadamente pragas, no ahora diríamos escrita
desde el punto de vista dramaturgia, rico no manera convencional,
como digo conscientemente; es una obra
que respecto a las tres unidades y que se enmarcan
lo que podríamos llamar teatro burgués teatro
puede comer media o alta media armados sobre los gustos
no y las convenciones de la clase media,
y elegí conscientemente este molde para colocar en el a tres personajes
que hasta hace muy poco tiempo, al menos en el torno
de nuestra sociedad española,
habría sido impensable que se les colocara en ese entorno
a una pareja de allí de dos hombres de larga duración
y una mujer absolutamente libre, bastante salvaje.
No acepta los digamos en los esquemas de lo que tiene que ser lo femenino,
que impone su propio entorno.
Si comida para peces ya aludía a la comida es el título en plaga
la relación se hace evidente desde los primeros momentos
de la obra se desarrolla hasta su final
en un ritual gastronómico y enológico mucho más íntimo colectivo
no es para, para venir, Jaime, una ciudad mítica,
que asociado con la plenitud del amor y con el entendimiento
de los primeros años de su relación
y esa plaga se concreta en escena en relación con el tema de los ocupa
en las copas de cristal, de Bohemia que trajeron de su viaje
y a las que venir cuidar, como si fueran un auténtico tesoro,
copas que simbolizan lo que les queda;
una relación que lleva tiempo ya deteriorándose, copas también,
que se irán llenando de de vino incesantemente a lo largo de la noche
para acompañar racional o no,
porque eliminados en praga un catalizador importante
de los conflictos y de las emociones.
Por no hablar también del uso del licor griego,
que Susana ha traído de Atenas para sus amigos,
recién llegada mostrada de uno de sus viajes a Grecia
como azafata, la comunidad de vida aparecen o con tres funciones
distintas a lo largo de la obra,
y de esto lo digo como comenta al principio
después de llegar a esta conclusión, porque mientras escribía la obra,
si plenamente no era consciente de ello,
la primera para definir las relaciones entre los personajes
sirva como ejemplo el propio arranque de la obra que antes nos referíamos.
Venir limpia las copas de praga y Jaime cocina fuera del escenario.
Ambos se vuelcan en los preparativos para que la cena.
2, usted de mí inquiere a Jaime sobre sus recuerdos de Praga
y sobre algo de lo que han estado hablando,
pero Jaime rehúye pronto, descubriremos,
que se trata de la paternidad.
Jaime soslaya al tema ocultándose, tras los preparativos de la escena,
y al tiempo marcando claramente a su pareja, que es lo que tiene
que hacer,
y es una actitud que resulta una constante en la relación
entre los 2.
De hecho, el vino y el escanciador,
para que se vaya aireando y estate atento
a la captura de los solo mellitus,
no vaya ser que la salsa se reduzca demasiado si quieres,
puede seguir trayendo los platos de los entrantes
y corta un poco de que eso del curado,
que seguro que le van más al vino, que hemos traído, lo pone,
es en un plato pequeño, con unas cuantas reseñas,
y así el lo dejamos para la carne que parece,
o sino corta.
Un poquito.
Unas cuantas rebanadas para el jamón o lo mira mejor;
sin pan, que así engordamos menos; el jabón saca lo de la nevera
para que su de un poco;
mientras tanto, tú haces todo eso, yo me doy una du chita,
que con tanta actividad con tanta actividad
Huelva fiera y de lo de antes que me dice
de lo que hablábamos antes; bueno, existen otros ejemplos
de cómo a través de la mesa y sus condiciones y preparativos
demuestran las relaciones y se crean.
Hemos tenido unas relaciones entre los personajes
como el momento en que Jaime Susana
valoran sarcásticamente las figuras en concreto lores
en que venía convertido las viñetas en su afán meticuloso
de que todos los elementos del ritual funcione,
una segunda finalidad de lo gastronómico en praga remite
a un sentido funcional.
La comida y la bebida crean situaciones en la trama
y permiten la articulación en escenas,
y el avance de la misma sin que estén en nuestros personajes
en el escenario así las constantes idas y venidas de Jaime
a la cocina para preparar la cena son aprovechadas por greening y susana
para abordar aquello que desea mantener en secreto entre los dos
vamos a proceder al comienzo del acto segundo.
Cuando el sincero y muy revelador encuentros solas
Jaime y Susana eje profundo
de la obra resulta posible porque ha salido a comprar el hielo
para el uso, que ha atraído su amiga,
entonces en último lugar la bebida adquiere un papel esencial,
no solo al ir pautando a lo largo de la noche,
la designación de los personajes, cuál reminiscencia Dionisio
acá como un efecto facilitador a la hora
de que afloren conflictos y revelaciones,
sino que la bebida también resulta central en la problemática
de susana.
Es decir, se constituye como un elemento central del carácter
que define al personaje.
Y bebé desavenidos sola sí cuándo viajas emborrachasen los hoteles.
Bueno Jaime que viene es, pero qué vida te imaginas que llevo?
Es que a mí me hace falta, subsana pura la compra,
me alegro de que lo tenga tan claro.
Me alegro por cuando se anda las puertas de los 40.
Conviene tener claras ciertas cosas, como bueno.
Saber dónde estás, quién eres o qué quieres,
a y cómo no nos fiamos, o bebidas marca el carácter de subsana
y afecta necesariamente a su relación con los otros dos personajes
pautando su evolución ni una sola vez en toda la noche.
Habéis logrado comportarnos como cabría esperar de dos personas
que lo comparten todo.
No he visto en tres ni unas hora
de cumplir una sola mirada de complicidad,
ni una sola.
Las horas que llevo aquí tan solo mi frivolidad y yo les hemos impedido
que terminan discutiendo como lo hacen ya dos personas
están muy cansats;
de todo lo que se parte; dicho lo único cierto es
que nos una frívola; no tiene derecho
a hablar así Susana y no ve más; más que pesadísimo es lo pido
por favor.
No estoy borracha.
Por?
Qué crees que sí
porque te estoy diciendo lo que no quieres oír
e eso no estaría continuamente si viera atrapada en una relación
como la muestra tan tan decadente tan aburrida con tal de escapar del gueto
ese de las películas blanco bueno contantes capas
de estas reliquias que compramos en prórroga
o y que no coja por el buen tesoro que es lo único que me queda
de aquella época en la que mira por dónde pero será mucho más feliz
que ahora yo sorpresa pero sí estaba acompañado
de la misma que son es decir deciros todo eso tú crees que estoy borracha
es que tú solo le diría saber y lo que piensas verdaderamente
después de haber te puesto ciego allí Tonet es eso subsanar vas
no antes no antes era como un juego apostar contra juego
en el que ellos sabían siempre terminaría pagando las culpas
nosotros están ahí siempre los dos imbatibles,
divertidos y dignos, este ha perdido esa dignidad,
no por algo seguir siendo amigos, pero es juro,
que es que ahora os miro.
Apostaría lo poquito que he conseguido encontrar
esta misma posteridad en contra de un futuro.
Ganaría.
Un comentario especial merecen los brevemente insiste
para en la escena final de comida para peces.
Ya tenía una función irónica aquí.
De hecho,
son los brindis los que van jalonando la espiral emocional
por la que descienden la pareja y su amiga
rumbo a verdades no asumidas, y quizá inconscientemente camufladas,
la exaltación del recuerdo decenas anteriores.
En las que la comida de la debida eran la excusa
para recuperar buenos tiempos y celebrar en la morena amistad,
ahora esas verdades van incluso más allá del tema
de la paternidad de la primera parte de la obra
resultan mucho más profundas,
pues conectan de lleno con el sentido de los afectos,
con su transformación, debido al paso del tiempo,
y, en consecuencia, con la encrucijada vital
en que se hayan nuestros personajes,
y en la que no cabe sino afrontar el futuro sin máscaras
en el contexto de la obra, esa decisión de mirar adelante,
levantar la inmovilista de hacer como que todo sigue igual,
solo puede tomar forma y rubricarse de una manera
con un brindis hace nada.
Reencuentro entre nuestros amigos que intuían
como una fiesta deliberativa,
de los monumentos compartidos a lo largo de los años,
se ha convertido, inesperadamente para ellos,
en el comienzan a lo que llamamos perdón,
lo que llamamos a comienzo un rito de paso,
en esta ocasión más íntimo, particular social y convencional,
pero un grito que simboliza una puerta.
Un, traspasar el umbral de una etapa de la vida para abordar otra.
En el camino vital de Jaime Beni y susana una transformación; al fin
y al cabo, rito del que no salen indemnes,
para tampoco ni muchísimo menos derrotados,
y de nuevo encontramos la ironía entre la intención,
gracias al resultado de ese ritual gastronómico,
y para terminar este esta aproximación a las tres obras,
pues hablamos brevemente, de una canción italiana.
En mi texto larga más hacían galardonada con el premio
Holanda el 1.021 una propuesta a caballo entre la autoprotección
y la memoria histórica.
La obra nos muestran en escena a un adulto,
Javier ya 50 Eva convocando, o quizá también invocando el recuerdo
de su padre y de su madre en 1977,
un año convulso en la historia de España,
como todos sabemos,
y también en la historia del protagonista,
ya que es la fecha de la separación de sus padres
del matrimonio, algo realmente complicado en aquellos años,
aún muy lastrados por el franquismo.
También se trata del año del descubrimiento y comienzo
de hacer de la aceptación de la identidad sexual de Javier.
La obra es, además, y a través del personaje
de la madre, un homenaje a las mujeres que lucharon
por su independencia y derechos,
una sociedad esencialmente machista y tremendamente mentalmente;
difícil.
En este sentido,
así en una canción italiana se produce un constante,
ir y venir de la actualidad a la época de la Transición.
Hay 51, convive con el adolescente de 12 años
y de nuevo aquí la comida aparece con dos funciones
traumatológicas fundamentales.
La primera, como deberíamos en Praga,
para definir las relaciones entre los personajes,
al padre le gusta agasajar, a Javier.
Ofreciéndome, meriendas, hicieras en cafeterías caras
del centro de Madrid, y zapa,
distinguirse y competir, con lo que la madre le ofrece.
Es mucho menos lo que le puede ofrecer,
aunque después al padre no le proporciona mucho ayuda
económica en las cuestiones más esenciales.
Se encuentros en torno a la comida,
hacia el final de la obra,
entre una ración de calamares y otro de croquetas,
que acaban volando por los aires a causa de la violencia del padre
producida la ruptura definitiva entre los 2,
padre e hijo.
La comida no solamente pauta la relación con el padre
sino también con la madre y aquí en una segunda función,
el ritual gastronómico enmarca la trama,
porque una canción italiana se desarrolla entre dos cumpleaños,
el duodécimo y el decimotercer cumpleaños de muchacho
y por tanto, esa ese viaje,
esa evocación y ese viaje al recuerdo desde el presente y desde el pasado,
al presente se está enmarcando entre esas dos celebraciones.
La celebración está atravesada por estupor
y por las preguntas que emanan en la mente de este chico
respecto a la separación de sus padres
y se desarrolla en torno a una tarta muy modesta, que es la única
que la madre se ha podido permitir.
Comprar esta rica menos mal porque es de oferta,
manda la madre, se mete una nueva cucharada de tarta
en la boca por cosas veis separado baitu
la madre mastica el padre a distancia
enciendo enfilat eso ya te lo conozco una mantequilla.
Parece que con la hijos de digo que es mantequilla.
Bueno, me veo más gallina badina y nada más.
Gabinet colorante las ofertas de lo que tiene por cosa
veis separado la madre continúa masificando Javier
espera una respuesta un deseo los duros
digas a nadie para que se cumpla.
Por qué?
Porque nunca quieres hablar conmigo.
Hablo mucho contigo,
pero nunca de vosotros 2.
Bueno, vamos a dejar el tema
como es el segundo cumpleaños yo hacia el desenlace de la obra
donde ritual gastronómico de la celebración
adquiere un sentido que ya hemos visto en comida para peces
y plaga constituyen nuevamente un rito de paso por marcar un punto
de no retorno en la vida del protagonista
y constituirse realmente en el umbral de su futuro.
Hace 13 años, Javier, la confiesa, su madre,
su orientación sexual en una España
en la que la homosexualidad tardaría aún un año en dejar de ser delito,
casi el tiempo que faltaba para que se aprobase la Constitución,
difícil, Javier.
Qué difícil le tiene el plato de tarta mamá yo soy el mismo comía,
le ha costado casi lo que me he ahorrado en el regalo
de las buenas javier corta, un trozo de tarta
y se lo lleva a la boca.
Mastica panacea, se nota que no tiene margarinas quiero yo
también quiera aunque sea asmática,
y por eso mismo te pido que te defiendas la gente
como nosotros tiene que protegerse,
nunca sea que quién te refieres cuando dices eso, qué gente,
como nosotros, como nosotros somos tú y yo comen en silencio.
Entonces, qué entonces no te cáscaras y yo solo tengo 13 años quién es.
En definitiva
y asumen como conclusiones de estas reflexiones compartidas,
podríamos decir que el ritual gastronómico
se presenta en las obras con peculiaridades propias,
primero como vehículo de la ironía dramática,
o la disonancia entre intenciones y resultados,
como ocurre en el dinero de Navidad de comida para peces
y la zona de entrada, en segundo lugar,
por la función estructural, que la comida,
la bebida y sus convenciones y preparativos,
presentan en praga de la que el desarrollo
del ritual ayuda a la sucesión de escenas
y alternancia de personajes o también en una canción italiana
donde los dos años de protagonista enmarcan el desarrollo temporal
de la trama.
Gracias a la función sería.
En las tres mostraría la idea de que en las tres obras
observamos el recurso a la comunidad de vida,
en contextos deliberativos para definir a los personajes
y las relaciones entre ellos la violencia laboral sistémica
y el canibalismo metafórico, provocado por el acoso,
encomienda para peces el reajuste emocional
en las relaciones amorosas y de amistad en Praga,
una relación paternofilial en una canción italiana.
Además de estas tres funciones,
la invitación del profesor, Romera, Castillo y la reflexión consiguiente
me ha brindado la oportunidad de percibir que durante la escritura
de los tres textos, que son dos de esos además,
que como he comentado están muy separados en el tiempo,
se relaciona de una manera más profunda
la celebración gastronómica con su reverso ritual,
que es el sacrificio, sacrificios simbólico,
como nori, isis como cierre y apertura
como conclusión de lo que ya no sirve,
y comienzo de una nueva etapa como rito de paso.
Decíamos antes, como crecimiento,
así lo gastronómico articula situaciones en hacen
como encuentros convencionales,
pero van derivando hacia consecuencias mucho más profundas.
Implican, como decimos, el sacrificio y la renuncia,
no.
Los trabajadores de comida para peces no salen indemnes del vino
de Navidad, del mismo modo que venir, Jaime y Susana,
deberán reconstruir sus vínculos emocionales o Javier,
sus padres, tras el décimo tercer cumpleaños,
de verdad, de aprender a vivir de otra manera
y con el tiempo a cerrar sus heridas.
Muchas gracias.
Y dijo.
Lo sí sí; sí y.
Sí.
Y solo querría agradecer y felicitar esta modalidad de ponencia escénica,
que me parece maravillosa y me parece que el trabajo
de los actores es excelente y realmente me parece Javier
que y compañeros que habéis planteado una modalidad fabulosa,
para tener en consideración para el futuro solo
quiere decir esto.
Muchísimas gracias.
Gracias.
Muchas gracias, Icíar pues la verdad es que la idea,
como le comenta el profesor Romera Castillo
viene directamente directamente del propio enfoque
de la ponencia de la cola de la comunicación,
es decir, al haberlo derivado porque en el cuenta
de que hablar de otros ejemplos de gastronomías de teatros
solamente va a ser seguramente por otros compañeros
a lo largo del Congreso sino que era una comunicación tan
acotada en el tiempo era una labor ambiciosa y temeraria.
Entonces, al centrarla en mis propios textos,
es algo que siempre me vuelvo.
Me cuesta mucho hacer hablar de lo que escribo yo,
creo que por eso digo no para ser que explicarlo probablemente,
pues creí que la mejor manera de que,
llegada esta tarde aquí los ejemplos que podían ilustrar mínimamente
esta se estas reflexiones era trayéndolos a ellos,
a los que agradezco su colaboración absolutamente gracias.
Yo suscribo las palabras,
y si ha sido una táctica, verdad, muy interesante,
muy teatral por otra parte y muy buena
para ejemplifican con viva voz,
lo que se quiere decir teórica y prácticamente a mí me preocupan
dos cosas con la gastronomía, pero no tengo respuestas
si o son preguntas que no sé si se podría contestar tú
o uno de los aquí presentes también,
y la primera es la ecología permite más funcionalidad
que la gastronomía.
Más gastronomías tan mal,
ligada a unas realidades eco culturales muy concretas
y hay que partir realmente de la realidad, lo que se come
y de lo que se ve, mientras que la ecología,
la ficción habilidad puede saltar por los aires,
no puede tener más esa es la primera pregunta y la segunda es un problema
a la hora de la traducción y de las puestas en escena
de la comida, porque hay platos y que se usan aquí
o allá y que nos se usan en otro lugar,
de ahí que yo no experiencia personal también estuve en Cabo Verde.
Hay la preciosa en que, si habéis ido,
yo recomiendo que vayáis y estaban poniendo.
Qué casualidad.
La casa de Bernarda Alba de Lorca, claro,
cuando había referencia concretas a esa sociedad granadina
y tal tuvieron que cambiar la denominación de objeto,
la denominación de árboles, la denominación de animales;
claro, el caballo, que allí no funcionaba,
como el Lorca rozó eso le digo ya pregunta personal
a la hora de la traducción de tus obras.
Claro, han sido toda cercanas, verdad?
La Mediterráneo lo ha obtenido ningún problema,
o el traductor a la hora de encontrar verdad una similitud
y han tenido que cambiar, porque yo recuerdo
cuando aquí en España no se conocía lo que era la papaya,
lo cual yo recuerdo cuando mi padre vio la era papaya que yo llevé dijo
hoy.
Pues esto es un melón de otro color, claro, porque no había pagado a ellas
en España y claro en América
pues o así abuelo hay por doquier.
No, de ahí que es el asunto de de la traducción
y de la puesta en escena.
Claro, es que tiene un único sistema cultural distinto
con y la comida es más concreta, más realista que la ecología,
pero yo no sé quién.
Seguramente.
Bueno, pues vamos a ver todo referir la experiencia más cercana
que se le de la representación de Grecia
en en Salónica.
Claro, perdone.
Deje de pagar en Salónica, Grecia;
si yo hice la obra sino traducida por una excelente autora,
que es María sin ningún,
y ella conoce muy bien nuestra cultura,
nuestra gastronomía, temporadas en España
traduce muchísimos colegas.
En fin,
es alguien que está muy versado en los referentes culturales
no solo gastronómicos que tiene, no, y yo no sé griego
cuando cuando voy a ver la obra yo no sé si se podía,
si las las comidas que aparecen en plaga estaban nombradas
como el equivalente, yo veía en el escenario
eso jamón serrano,
que sale en la en lo que aparece en el original,
y o había jamón serrano.
Si había jamón serrano y había que eso sí.
O sí virtud virtud, un, un mes y y tú más sí sí;
sí que me desembre me llamó la atención.
Me pareció muy curioso que habían tenido
que traducir el licor que lleva.
Susana, alacena, porque la original subsana.
Había dejado Atenas, se acordaba de sus amigos,
se dedicaban a andar juntos y de estar en una botella de uso
pero claro eso no tiene sentido alguien una facta viaje
de Atenas Tesalónica no se pierde completamente el sentido
un cierto exotismo que tienen la obra de un regalo.
Me agradó vosotros ;
vosotros traigo.
Entonces lo resolvieron y les funcionaban,
a mí se me escapa completamente.
No tengo la trascendencia cultural haciendo que subsana
no viajadas Salónica desde Atenas,
sino desde treta,
y lo único que se llama sí pura y que el público entendía tú
estabas también la representación,
entendía perfectamente incluso con los toques de de humor,
y les divirtió mucho.
Cuando luego en el coloquio les comentamos que en el original
lo que se llevaba era uso de Atenas,
no me pregunten por qué.
Porque es que no sé no sé dónde está la base de cultural
de la diferencia entre los licores.
No es sigamos, desde luego, el tener es un reto,
yo creo para cualquier, para cualquier traductor,
porque, efectivamente, la comida está muy ligada
a un contexto muy determinado.
Quizá lo que sea más universal no es ya el plato concreto,
la comida concreta, la debida concreta,
sino la función que se utilizan, esos movimientos
y para lo que realmente esos elementos
y para lo que realmente sirven en la obra,
no estábamos comentando.
Si al final esos ese, ese esa cena no son las emplacen a,
sino que se transforma en, digamos, el catalizador para algo mucho más,
mucho más importante para los personajes.
Esa esa vivencia yo creo que es fácil que atengamos cualquiera de nosotros
cualquier espectador respecto a la biografía,
respecto a al sentido que hayan podido adquirir
celebraciones concretas.
Para nosotros, y en cuanto a la primera pregunta,
lo primero que efectivamente es una palabra de una pregunta
muy abierta y para la que yo tampoco tengo respuestas,
pero creo que la concreción,
comentabas que la ecología es más fácil.
Sí sí;
o la funcionalidad sin y la gastronomía.
La razón es decir,
las funcionalidades ha trabajado, pero quite mucho mayor,
o lo ecológico.
Yo no estoy de acuerdo, pero ahí hay
un terreno que quizá también desde un punto de vista metafórico,
yo estoy dando vueltas, no se saldrá algo, digamos,
la equiparación entre el cuerpo y el ecosistema,
y como destrucción de ecosistema y destrucción corporal
lo que hacemos con nuestro hábito lo hacemos con nuestro cuerpo.
Pueden estar muy relacionados
porque, bueno, hay online las obras de las que ha hablado,
pues la ya hemos visto que la comida se utiliza de manera deliberativa
tal, pero hay otra línea de presencia de lo gastronómico
en las obras teatrales,
que tiene que ver con los problemas que cláusulas
que cazó al gastronómico y la y la devastación corporal
en enfermedades que tienen que ver con lo gastronómico
al mismo pienso cabeza mi relación con la comida de Angélica
y lo y hayan dado, dan textos que entran.
Por ahí los que lo gastronómico está enfocado hacia lo perturbador
que puede resultar perturbadora que puede resultar nuestra relación
con la comida.
Quizás se pueda establecer un puente entre esos,
esa problemática tan actual, tan contemporánea,
también nuestro mundo, con esa destrucción del ecosistema,
que también es muy propias,
nuestra, nuestra sociedad.
Yo me dejo algo, saldrá quita.
Hay, o es agradeciendo allí el sí sí.
Algo.
Muchas muchas gracias a todos.
Bueno, como dato.
Yo vi comida para peces en la sala.
Tribuñ hace 1.000 años 15.000 años.
Quizás hace mucho tiempo.
No quería una aclaración
esto decía el profesor sobre la los las comidas.
No yo vivo en Colombia a día de hoy, después de 14 años
viviendo en el país, todavía no diferencio
si nos pone delante la epa Santander llana del área,
Pacos teñan del área, va agotan porque no tienen di.
Tiene diferentes formas de comer y tiene
diferentes efectos, no, y ahí sí que hay una literatura no teatral.
Ciertamente nuestra trans,
que tiene que ver con algunas cosas cómicas
sobre los efectos que tienen los diferentes comidas del país,
que las dependiendo de la región, de donde sale la comida,
entonces lo que lo de la bebida decreta
o quizá el otro lado.
Yo entiendo perfectamente porque me pasa a mí.
Hay cosas que después de tantos años
hay cosas que todavía no entiendo, pero yo sí sus razones tendrán,
pero sí que es cierto que la la gastronomía
es es difícil encontrarla a nivel a nivel teatral.
Es mucho más fácil lo de la ecología y creo que estamos,
lo hablé con el profesor.
Sí que es cierto que quería hacer esta aclaración.
La comida colombiana que después de muchos años
de cosas que no entiendo toda su esto,
yo creo que es uno de los ámbitos donde más evidente
se puede hacer esa diferencia de connotaciones,
pero se lo pensamos bien, incluso dentro de nuestro propio país,
entre diferentes lugares no.
Son así.
Con lo cual, no.