Quizás, querido Eduardo, correspondería a la organización
del seminario no haber traído al buen como aperitivo, no y poder
demostrar esa magnífica exposición tan clara, verdad, tan pedagógica y,
sobre todo, para ajustada a esas tesis
en las que han elegido y que configuran pues esa riqueza
que hay dentro de lo que es el tema,
en la escritura y en la escena española actual, no, porque otra cosa
sería ver las obras que y foráneas que están en cartel nacional
de los idiotas, por ejemplo, que acaba de teatro
Amaya acaba de cerrarse.
No tiene también su recorrido, pero ese es otro tema y otro ámbito.
Así que Eduardo muchísima gracia,
vamos a abrir un coloquio porque supongo
que nuestros queridos amigos que eran preguntarte algo,
pues se abre el coloquio.
Siempre cuesta un poquito,
a nadie quiere preguntar nada, si herido.
Yo.
Sí muchísimas gracias, María de la Torre a la grabación,
por la conferencia, con tantos títulos.
He tomado muchísimas nota y quería preguntarte en esa modalidad
de las cuales se comparte algo de alimento con el público
si ha visto que hay algún tipo de patrones que se repite
en cuanto a la utilización del espacio escénico
para favorecer precisamente lo que sería ese acto de comunidad
que se genera entre escena y y ausencia.
Gracias, Mario sí claro.
El uso de la comida en escena.
El uso de gastronomía en escena,
no añade solo una nota de dolor y de sabor,
sino que configura el código y el paradigma de representación
a en.
Creo que en todos los ejemplos que he citado de uso de la comida
el espacio es no se ajusta al modelo convencional,
es decir,
no se ajusta a la frontalidad o al modelo de italiana,
sino que se suele utilizar más bien la forma
de un o forman dos columnas.
Espectadores como espacio central, reservado a los actores
o un espacio de libre de ambulación o a alguno de sus variantes
para ofrecer comida tiene que haber una proximidad.
El espectador tiene que,
o del estableciendo la relación de proximidad,
incluso de actividad con con oro, con el-performing.
Mi experiencia como espectador es que ese ofrecimiento
tiene una doble dimensión, gozosa por un lado, pero todo,
pero por otro lado genera también un cierto temo,
y de hecho hay espectadores que no cogen nada que no,
quizás no tanto porque no les apetezca,
que podría ser, sino por una cierta desconfianza.
Desconfianza en la comida o desconfianza en el código.
Esto está la para que yo lo coma o no podré cogerlo,
o es una provocación o no,
de manera que esa disposición del espacio, al tener un espectáculo
y altera la relación con el espectador, la, la relación
del propio espectáculo me parece, por tanto,
que no es solo una nota de olfato o de sabor o de color,
sino que es un elemento de inflexión y reflexión dramática al mismo.
La respuesta si siempre que siempre ha comían,
Asiana, digamos, hay que romper esa barrera
de la distancia de la frontalidad del teatro italiano.
Veamos teatro al uso o hay que desplazar,
como el trabajo de la Fura guiar al espectador, estaba inestable.
Pero, además hay que desplazarlo de esa inestabilidad,
otra inestabilidad mayor que, si hubiera otro espacio,
incluso les visto ya por otros espectadores
como comensal en cierto modo como actor.
Lo como performer de otra realidad está siendo observado
y se notaba y tuve la suerte de ser elegido, de Aduriz,
pero sí se veía a los espectador,
a los espectadores elegidos, gozosos, pero a su vez,
mirando de reojo como los espectadores.
Como estoy siendo mirado eso, no sé si responde
a ver el profesor Gutiérrez -Carbajo, sí.
Buenas manos.
Esto es un poco hablar por no callar pero en primer lugar
dar la enhorabuena Eduardo avsa emprendemos imparte
lecciones magistrales no dos o tres cuestiones muy generales
porque te has hecho una exposición tan didáctica también divinidad
en apartados.
Mi percepción es que no veo muchas de estas obras.
Sobre la comida, la presencia del vino,
la presencia de la debida mañana.
Quizá cuando venga el profesor muro,
que tiene un historia del vino nos puede ilustrar más
y después la relación entre la, la comida
y al amor y la comida y la muerte ayer elaboró mencionado el profesor
Romera la gran buruz etc
pero bueno la ya en el banquete de Platón
una relación con el amor y esa es la relación
o se ha hablado también aquí.
Al lado de la antropofagia salva ayer,
mencionó también en el profesor
Romera al teatro caníbal nuestro amigo guardárnoslo más etc
etc pero bueno simplemente estas cuestiones y la última razón
no solo aquel.
Sorprendentemente el vino en muchos de estos trabajos
ocupa un lugar secundario.
Es verdad que tiene presencia en bastantes de los trabajos
los empoderen del espectáculo de Matarí y la historia natural.
Se bebía, vino debían los actos de esos vaqueros transformas,
cuya lo recordará también, o debían, digamos profusamente.
Además, no en el en espectáculo de figura
de zotal.
Nos ofrecían vino con la comida los a los espectadores.
En notas de cocina de Rodrigo García,
debían vino y estaba,
estaba la Estado cubierto de, de botellas de vino
y, como digo, en un espectáculo anterior,
en los tres cerditos debían vino muy copiosamente
los los los tres sectores en escena, o resulta muy interesa,
o, desde luego en el espectáculo de Pradillo de a pedir de boca,
se servía incluso un vino mujeres de aperitivo
y luego innovando y de hostil.
Había una larga lista de vinos que podían de gustarse, dame,
no ha tenido tiempo y no podía más recabar toda la información
que muchas gracias y habla con el dramaturgo de, de ello,
del de la experiencia de Paco zar foso de vino,
veritas de esa ligazón precisamente entre el vino y el teatro,
tan fecunda que sería incluso otro capítulo entero
y obviamente a la gastronomía,
pero que podría que podría tener una entidad propia.
Pero, desde luego, el tema me fascina.
En relación con el con el amor, es verdad que lo que he mencionado
aquí la relación amor -gastronomía, tiene una presencia,
creo que escasa o dijera con la muerte
creo que sí en algunos de los espectáculos de Rodrigo García,
por ejemplo, desde el sarcasmo,
desde la ironía no diríamos desde la reflexión grave.
La muerte está por todas partes ni sería el modelo más claro,
pero también la ópera del bullying o no lo ser más joven,
ya está llena debida,
o el propio aproximación a la vida de desconfianza
o menos le dio una paliza volvió a supermercados de Aparicio.
Mi hijo.
Ahí la muerte está muy, muy presente.
Es verdad que desde esa reflexión sarcástica y irónica,
y no desde esa tradición, digamos, jarabe de la reflexión
sobre sobre la muerte, muy interesante.
Julio fernández, muchísimas gracias por la maravillosa exposición
Eduardo, ferias mira, te quería preguntar una,
una cosa que tiene que ver también con la ecología.
se está poniendo el foco en el consumo
como uno de los grandes problemas medioambientales
que tenemos es cierto,
casi dada Rodrigo García consumismo hay una época
y en la que precisamente esas obras tienen muchísima presencia
y me gustaría preguntarte si ha observado en un teatro actual
en los últimos tiempos que hubiera montajes que pusieran el foco
tanto en el consumismo sino en la propia comida
como factor de destrucción de planeta,
un convóquenla propia comida de la alimentación
como factor de destrucción del propio planeta.
Bueno, quizás si quizás se me viene a la cabeza ahora no, no demasiado sé
pero se me viene a la cabeza, aunque de nuevo
desde una perspectiva distinta, desde una perspectiva humorística
incluso desde una perspectiva extrañado,
desde cabría entenderlos a revés, aunque creo que no sé si algunos
de los trabajos de llama y de la órbita de llama comida
como elemento destructor de la pobreza.
Digo.
Llame la órbita de llana porque llana como compañía,
tiene un peso notorio.
Pero además, hay una serie de compañías,
agentes que se han ido formando con ellos un poco bajo su amparo,
que a veces son exhibidos sus sus espectáculos
de teatro, alfil y que, de algún modo,
digamos, replican modos y modelos de de llana.
Seguramente hay muchos más, no vamos, me viene en la cabeza
aparceros, que hemos ido citándolos que tú los que tú recordadas,
creo que también en la trayectoria de matarí,
esa idea no quizá no es la idea dominante de Matarí,
pero es una idea que está habitualmente presente esta también
lo citado condensar un poco un trabajo interesantísimo
de la coreografiada, luz arcas,
el primer, el primer, la primera entrega de la trilogía v
-crispen-cristianos, donde aparece además la comida,
y aparece el ofrecen profusamente casi luz;
curiosamente, la fruta, comida va carne mezclada con logias
Ticó, que tienen que ver también con la muerte,
pero tiene que ver con colonialismo o la destrucción con expolio
y con la ecología vista una perspectiva quizás ese ese trauma
jove cristo en uno sea de los más arriesgados,
más interesantes más poderosos.
En este sentido, mi homo.
Bueno, pues si no hay otra intervención que intervengo
yo me dar la he tomado muchísima nota,
esfuerzo que recordando.
Entonces habría que hacer verdad, un seminario para el vino
y para las debidas mujeres que van a estar en la estación,
puesto que hay buenas,
ha habido alguna que otra referencia a vino hoy a los licores,
recordar ayer la intervención de Javier de y dios en Praga,
donde esos dos amigos homosexuales con su amiga
y el vino es un elemento de unión o muy importante,
pero realmente sale fuera verdad porque ha sido espléndido y claro
también nos falta la la la la opción contraria el hambre
el hambre que tan importante sobre todo y algo tratamos
en aquel seminario que dedicamos al teatro marginalismo,
no por seis o raza, ideología, sobre todo cuando se trataba
de la raza de los emigrantes.
Ahí había alguna referencia,
pero claro, es que los temas son tan amplios
que demasiado estamos haciéndolo abriendo camino sobre teatro,
ecología y gastronomía.
Nos bien eso por un lado, por otro, y salgo del del terreno del teatro,
bueno, sino el uso del teatro.
En vano en la noche burguesa madrileña
se está imponiendo el teatro, la escenas show
dónde la cena siempre es con un espectáculo
dice que teatral,
porque es realmente yo fui a uno lo voy a decir en nombre
porque quieren que yo era horroroso,
era para turistas y era un uso de 10 días de uso
de teatro en vano con la comida, no con referencia, por muy soeces,
a veces y y con poca gracia, por otro lado,
pero que están utilizando como yo creo
que también disminuyó el recordaba,
y lo que soy de Madrid, ido a la ópera,
aquellos espectáculos de ópera y que se pusieron en la calle,
Barquillo había uno muy famoso,
no y tal y que yo creo que han defendido
no se les cambios en los teatros cenas de sí que están,
están en auge.
Yo contaba el otro día lo digo por un repaso así
de tal siete locales en 7,
es decir, que también,
pero a veces dice.
Bueno, mejor que vean algo que no vean nada o vero,
a ver una porquería.
No voy a veces también eso, pero es también otra manifestación
de cómo el teatro se está usando en vano elementos gastronómicos,
comerciales y porque todo tiene su su uso
y de una manera o de otra, no ahí o se bueno lo espectáculo Paco verdad
también-flamenco, donde hay comida y espectáculos no interrelación, etc.
Etc. O sea, qué te parece el asunto, etc. Sin handi sin volver,
por la parte positiva convoca la vuelta,
vería dos cosas su nada.
La negativa esta es la casilla ahora,
por ver la parte positiva,
el prestigio que sigue teniendo de hacer teatro sirve de reclamo,
porque lo emocional o no pueden tener cuando dinero,
pero el teatro es un aliciente más y luego,
recordado, adaptar humana no había recordado al preparado
la intervención de los decorados.
Unos dicho que si tuvo cierta yo creo que fuerza e interés
porque eran trabajos de calidad, algunos la ópera,
además había varios locales, la rodea de Barquillo
por la zona de ópera sea,
había varios y que las camareras y los camareros
eran cantantes profesionales o cantantes en formación de ópera
y que yo tenía una una calidad y una dignidad,
o con la línea de lo que antes comentaba
al que hacía el Teatro Pradillo,
se donde es, porque, aunque lo decía la pena,
pero yo me veía a si evidencia la materialidad claro,
muy claro.
Pero esto no es nuevo, como siempre,
a las cosas se puede hacer buen o mal o mal uso,
o no.
Es verdad que también los los viejos teatro cortesano
del 15, 16 escenas en las cortes
Cárdenas inicial son los espectáculos o el teatro Caser,
o en algunos lugares,
sino entre un compañero de la gastronomía.
Vamos a cerrar la sesión de esta mañana
con una advertencia que de aquí nos tenemos que ir a derecho,
que está la votará Facultad, que está aquí cercana a la sala,
a las cuatro es entrando,
digo en lugar de venir por aquí puedes seguir las escaleras
y allí se llega a la entrada de Derecho
y está en el primer piso la sala a.
Con lo cual, pues agradeciéndole a nuestro,
querido amigo y gran investigador.